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En esta página, se encuentran todos los cortometrajes de la segunda temporada (1973-1979) de la serie de cortos animados para adultos Películas de Quilapayún, protagonizada por la banda del mismo nombre y perteneciente a la Colección Personajes y Clásicos de Chile. Curiosamente, a diferencia de la primera, que duró de 1970 hasta 1973, ésta duró más, con 57 cortometrajes. En cada episodio, sus personajes principales se meten en una serie de situaciones tanto trágicas como cómicas. Es en ésta temporada que llegan más personajes, como Temístocles Dietrich, Felicio Torres, Monstruo y las Fanáticas.
| Anexo de cortometrajes de Quilapayún | ||||||
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| 1970-1973 | 1973-1979 | Inti + Quila | 1980-presente y otros | Propaganda | Maratón del Inti y del Quila | El apagón |
La segunda etapa de los cortometrajes de Quilapayún es una de las dos temporadas pertenecientes a la serie de cortos animados para adultos protagonizados por la banda del mismo nombre.
Datos[]
Sinopsis[]
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General[]
La segunda temporada empezó a hacerse en 1973 y finalizó en 1979 con 57 cortos de dibujos animados, en el cual el reparto creció drásticamente, contando con ingresos de nuevos personajes. Esto último se justifica la consolidación de los protagonistas en sus roles de padres y esposos, en consecuencia la mayoría de los recién llegados al cast son niños y mascotas. A inicios de la temporada, Temístocles Dietrich y el alcalde Frelaut hicieron su debut. Al año siguiente, en 1974, debutan Felicio Torres y su padre Estuardo. Guillermo García regresa oficialmente al reparto fijo, mientras Rubén Escudero lo deja y pasa a ser secundario. Además debutaron Matías, Carmen y Natalia, mientras que en 1975, en cambio, llegaron Monstruo, Ismael y varios personajes secundarios como las Fanáticas y los hermanos Ortega. Ya para 1978, Farzán vuelve al reparto fijo luego de casi 5 años como secundario en la serie. En un corto de 1978, Rubén Escudero hace una aparición como invitado.
Lista de episodios[]
- ¡Al teatro![1] - Los Quilas se dirigen a diversos teatros del mundo para cantar, llevándose consigo a sus amigos que fielmente los acompañan. Poco saben lo que se les espera: un golpe de Estado que los dejará lejos de sus casas por un largo tiempo. Corto recordado por la escena de Argelia, cuando la cuadrilla es blanco de una sesión de fotos que Brenda y Carlos les hace.
- Los nuevos residentes[1][2] - El exilio ha comenzado y esto es difícil para Eduardo y sus muchachos. Pero mucho más cuando descubren que su adorada amiga Brenda Carly quedó huérfana a sus diecisiete años de edad. Corto recordado por las canciones de consuelo de parte de la cuadrilla a Brenda.
- Estudiando en París - La cuadrilla viaja a una universidad de París para conocer a una muchacha que le pidió a Hernán verlo. El resultado: caos, al no haber organización alguna. La chica se llama Pascaline, que rápidamente convierte a Hernán en el amor de su vida, pese a los líos. Corto recordado por la escena del "primer beso de amor verdadero" entre éstos dos últimos.
- Terror en el sauna[2][3] - La banda intenta echar a un paparazzi de un encuentro íntimo en el sauna de Helsinki. Primera aparición de su gran amigo, Felicio Torres. Corto recordado por las incómodas y transgresoras escenas "sin censura" y del momento en que Rubén reza estresado que el paparazzi no sea un terrorista de extrema derecha.
- Pa' Londres[4] - Rubén va a estudiar en el Reino Unido, y en consecuencia, sus amigos deciden despedirse de él con un tour en el país, donde se encontrarán con lo incómodo que es en un comienzo. Una tragedia surge cuando una de las esposas de la cuadrilla termina lesionada, y todo se convierte en luto, en especial para Hugo. El padre de Felicio, Estuardo, es mencionado, pero debutaría en el corto deportivo con Inti-Illimani. Corto recordado por la escena del "motel", la del consuelo que da Felicio a un Rubén angustiado y la de la persecución que un grupo de fanáticos le hacen a Rubén, mientras le ruegan que no se vaya de la cuadrilla.
- El autógrafo (y el malentendido) del millón[4][3] - Mientras juntan dinero para ayudar a Rubén con sus estudios en Inglaterra, los Quilas intentan arrancar de los fanáticos más extremistas del club, que quieren autógrafos escritos en oro. Se desata un malentendido donde cada autógrafo vale un millón de dólares, los cuales se gastarán en la residencia, exámenes...todo lo que un buen universitario inglés requiere. Pero la diplomacia hace la solución y finalmente un autógrafo de un millón de dólares terminará siendo más irrelevante que la gentil ayuda entre fanáticos y músicos. Corto recordado por la escena en que
- El nuevo colega[2][3][4] - Guillermo García, de antes partícipe en el grupo, es oficialmente miembro en él. Entonces deciden hacerle una tremenda fiesta y hasta un "bautizo de ponchos", donde el proceso consistirá en arreglarle su poncho, elegir a los "padrinos" (dos integrantes) y hacerle ceremonia. Último corto donde aparece Rubén Escudero, quien fuera esporádico en el resto del programa y destacara en el 1978 con el corto "Ayudando al alcalde". El corto es recordado por la escena en la que a Guillermo se le coloca una corona de flores para molestarlo.
- ¡Al estadio![5] - Los Quilas y los Intis están aburridos, pues se postergaron sus conciertos a última hora. Así que deciden juntarse en una pichanga muy lejos de casa. Lo malo es que no hay árbitro, Willy está lesionado y hace mucho calor. Pero esto no impide que la cuadrilla se divierta y surgirán jocosas anécdotas en las que los personajes pondrán a prueba su verdadero espíritu deportivo cuando los shows no se pueden hacer. Corto recordado por la graciosa interpretación de Willy Oddó del "Contrapunto entre el águila americana y el cóndor chileno" para hacer reír a sus amigos. Debut oficial del padre de Felicio Torres, Estuardo, interpretado por el legendario Antonio Raxel; así como también de Coné, el perro de Warren.
- ¡Fiesta! - El gran festival de Colombes se va a celebrar en el centro cultural, y los Quilas están invitados con su mejor facha. Todo sale mal cuando por accidente Rodolfo se olvida de Matías, su primer hijo, cuando era su responsabilidad porque Loreto tenía que hacerse exámenes médicos. Una noche en prisión le generará remordimiento y causará furia a sus compañeros. Corto recordado por la escena en la que la cuadrilla (y todos los presentes) se dan cuenta que Matías no está en el evento.
- La ciudad de las damas[2] - Filadelfia Carhart se viste de Christine de Pisan para una obra de teatro, sin embargo los Quilas serán los otros actores porque el elenco que iba a actuar no vino por flojera. Como la obra es dura de adaptar, entonces el director les echa una mano y les recomienda en todo el proceso. La función saldrá exquisita, dejando a la audiencia deleitada.
- La sorpresa[2][6] - Se viene Navidad y la cuadrilla tiene el cargo de organizar la fiesta en la "tribu". Pero la noticia es más emocionante cuando Hugo se convierte en padre y a la tribu llega una mascota: una cachorrita a la que Rodolfo le pone por nombre Carmen. Corto recordado por las tiernas escenas en las que aparece Natalia, que hace su debut en él.
- Operación: Documentos[3] - Un grupo de ladrones causa el pánico en las calles. Tras un concierto de la cuadrilla ocurrió un violento accidente de tráfico, donde uno de los espectadores perdió sus documentos automovilísticos a causa de los sucesos. Los Quilas deciden ponerse a la obra y así recuperar los documentos, ayudar al chofer y capturar a los responsables. Corto recordado por la escena inicial de la fiesta de Año Nuevo (que ocasionó la fabricación de muchos memes), la secuencia de la pelea entre Rodolfo y el tío Temístocles cuando no hay certeza sobre qué hacer para atrapar a los criminales, así como también de la tierna escena en la que Hugo comparte un momento a solas con su bebita en pleno griterío de sus amigos, al son de la canción "Ausencia".
- Polillas[2] - Un corto que causará risas por su humor absurdo y extrañas escenas sin sentido entre groserías y canciones. Hernán recibe unas polillas de parte de un amigo científico para cuidarlas por una semana, pero tan pronto como las amaestra, surgen situaciones confusas. Corto recordado por la escena de las polillas bailando al son de la canción "Trompe", todo esto frente a la confusión de la cuadrilla, así como también de la incómoda escena en que un juego brusco de Hernán hace que Natalia le vomite encima.
- Profes en poncho[2][7] - Hugo, fuera de la banda, se hace famoso como profesor en el conservatorio, siendo el favorito de los alumnos (en especial las mujeres). Cuando cae su cumpleaños, los Quilas y los alumnos organizan el evento, con una fiesta de disfraces y la enorme participación del cantante Dean Reed. Corto recordado por las escenas de la fiesta de cumpleaños y la incómoda situación en la que Eduardo y Guillermo, por pedir disfraces de los Beatles, son el blanco de las burlas de los empleados de la tienda.
- La pichanga[5] - La cuadrilla invita una pichanga primaveral a sus vecinos para entretenerse y así, hacer algo de ejercicio tras el trabajo. Sin embargo todo sale mal cuando una barra brava los confunde con un equipo de fútbol de verdad y los aterroriza en pleno partido con sus boches, batucadas y groserías. César, un amigo de la cuadrilla, decide calmar las cosas con su ingenio para que nadie salga perjudicado, pero las ideas traen más problemas que beneficios. Corto recordado por una graciosa escena de persecución: los Quilas a la pelota, los fanáticos a los Quilas, los hinchas de fútbol a los fanáticos y el que persigue a todos...Coné.
- Quilapayún y el monstruo - La cuadrilla tiene sesión de fotos en la campiña cuando conocen a una extraña criatura llamada Monstruo. Corto recordado por la escena en la que Rodolfo es convocado a regañadientes a disfrazarse del Conejo de Pascua para una fiesta en Colombes y termina peleándose con uno de los papás, que le saca la chucha.
- Los vecinos de abajo[2][7] - A causa de una semana llena, los muchachos quieren dormir bien, pero no pueden hacerlo por culpa de unos malditos vecinos que molestan cuando les da la reverenda gana con su música. Rodolfo decide callarlos de la peor forma, metiendo más bulla y molestando más a sus amigos. Corto recordado por la secuencia del cumpleaños de Felicio.
- El plan leopardo[3] - Los Quilas interpretan a un grupo de detectives que resuelven la misteriosa desaparición del amante de Melissa la Vedette, luego de verla con sus hermanas en un club nocturno. Nadie tiene idea de que el amante de Melissa, Pierre, está muerto, y el asesino resulta ser su cuñado. Corto recordado por las escenas de la cantina y la canción que Guillermo le canta a la hija de Martha, Susie.
- Padrinos de ocasión - Cuando literalmente los hombres son mandoneados. Las esposas de la cuadrilla se van de fiesta y dejan a los maridos en casa. Los chicos no están ni ahí con eso, pero con el pasar de la tarde se dan cuenta que no es tan aburrido quedarse en sus casas y se divierten haciendo su pega, saliendo y volviendo de sus pisos, dejando un desorden tremendo y haciendo del fomesísimo quehacer como una fiesta nocturna, olvidándose de esto hasta que alguien toca la puerta y tienen que ordenar. Corto recordado por una absurda escena en la que Hugo grita como loco por todo el barrio que a su hija le salió su primer diente.
- Pisando Bulgaria[2][5] - La banda se va a concierto en Bulgaria, donde conocen las maravillas (y problemas) de ese país, entre ellos un desgraciado corte de luz por culpa de la torpeza del técnico. Más adelante deciden tomar un descanso en la playa, pero se meten en problemas cuando a Willy se le escapa su hijastro Kimby, que encontró el amor y los celos de una chica, que también es reclamada por un grupo de jóvenes musculosos. Para colmo de males se perdió un niño que resulta ser más listo que sus incompetentes papás. Debut del grupo de fanáticas que cada vez que aparecen "hinchan las pelotas" a los integrantes. Corto recordado por las escenas con las fanáticas, la secuencia de la playa, la canción cebolla "La escapada" y la querida adaptación a video musical de la canción protesta "Continuará nuestra lucha".
- ¿Me da un café...?[2][3] - En este episodio cuyo concepto central es "la carrera contra el tiempo", Hernán cae en el encierro en los baños y se lo tiene que sacar de ahí. Los cabros deciden cenar en una cafetería, pero por accidente Hernán se queda encerrado en el baño de hombres y el dueño se quedó sin las llaves. Sus amigos y el personal deben sacarlo de ahí antes de que lleguen tarde a una entrevista al Hugo, recién considerado como el "teen idol" de las niñas francesas. ¡Para colmo de males, Hernán no puede atrasarse para declararse a su amor! Corto recordado por las interpretaciones de "En qué nos parecemos" y el hermoso "Vals de Colombes".
- Pero...¿Quién liberó al gorila?[2][3] - Los Quilas están en el Festival del Otoño de La Defénse, donde, si bien se entretuvieron con su música y el público, ocurrieron una serie de desgracias en el desarrollo del evento: se cortó la luz, un árbol se derribó, a Hugo le robaron el chupete de su hija, un auto quedó machucado, etcétera. En pleno "Malembe", donde intentan animar a los demás, un gorila se escapa del zoológico local y, además de causar estragos en la ciudad, le roba el cajón peruano a Rodolfo, que hace lo posible por quitárselo. Sus amigos deciden ayudarlo a recuperar el instrumento y salvar al país de las garras del animal. Corto recordado por las interpretaciones de "La batea" y "Malembe", canciones que trascendieron en el repertorio del grupo y son frecuentes en sus conciertos.
- ¡Qué trampa![2][3] - Una pijamada en la casa de Hugo sale mal cuando la mafia corsa ataca a los vecinos y se desata un asesinato famoso en televisión que aterroriza a todo el país. Como la policía no hace nada para calmar el miedo desatado, los chicos deciden apoyar a la investigación, siendo ellos los que pillan a los culpables. Recordado por sus famosas escenas de la pijamada y la persecución, así como de sus canciones "Transiente" y (la más notable) "Otoño".
- Un día en la campiña[7] - Para aprovechar el feriado (y celebrar el cumpleaños de Carlos), los Quilas deciden juntarse a acampar en la campiña de Auvers-sur-Oise. Cuando se reencuentran con Monstruo, surge la hilaridad. Sin embargo, la llegada de un nuevo miembro a la tribu obliga a los muchachos a cortar su panorama y a regresar a la casa. Corto recordado por la escena en la que los protagonistas se enteran que tendrán que irse antes tras una llamada telefónica, lo que causó risas por la reacción de los personajes. De todas las canciones, la que más destacó fue "Dispajarate", recordada por la escena de Filadelfia Carhart interactuando con los pajaritos.
- Operación: Cumpleaños feliz[2][7] - Episodio de cumpleaños. Guillermo García cumplirá 23, pero debido a su timidez, no quiere que le celebren públicamente en el concierto que cae en el día del onomástico, 16 de diciembre. Por otro lado, los fanáticos tienen una sorpresa para él que no va acorde a lo planeado, pero todo es un dolor de cabeza para la cuadrilla cuando a la fiesta se incorpora Patty, que ni siquiera fue invitada. Corto recordado por presentar "Fiesta en la cocha" y una escena de batucada por parte de un grupo de fanáticos.
- Vacaciones japonesas[2][8] - En una gira por Japón, la banda conoce sus tradiciones y se encontrará a grandes amigos. Lo malo es que les cuesta entender el idioma nipón, pero no se rendirán en aprenderlo. Todo se va al chancho cuando se enteran de un atado internacional e intentan explicarlo a sus compatriotas. Episodio recordado por presentar la famosa "Cueca autobiográfica" y la graciosa paya que cantan principalmente Hugo, Willy y Hernán.
- De paseo[2][8] - Los Quilas son persuadidos por sus fanáticos japoneses para presentarse en un tour. Pero cuando van a almorzar con un amigo, de repente Rodolfo cae enfermo y sus amigos no saben por qué. No es hasta que pillan que el Rodo se comió algo que le hizo mal a la panza: carne de pez globo. Episodio recordado por la escena en la que los protagonistas almuerzan y en un momento Hernán juega con la comida, para disgusto de los demás.
- Cultura y poder[8] - La "semana de intelectuales" en Japón cuenta con diversas personalidades para hablar de arte, y los Quilas llegan a encabezar las presentaciones musicales a nombre de Chile, encontrándose con sus amigos Intis y hasta con Los Jaivas, con quienes son considerados como las bandas de folk más importantes en pleno exilio, y tocan en patota por primera vez. Los muchachos están invitados a causa de su gira, así que deciden invitar a los alumnos de su antiguo taller. Sin embargo hay algo angustiante: los fanáticos de las tres bandas son rivales por culpa de los columnistas de chismes y es deber de las tres bandas (y sus mejores amigos) enseñarles a ser más cercanos y hermanos.
- La gotera[8] - De regreso de Japón, los muchachos intentan arreglar una gotera en el barrio, pero también estar pendientes de los niños, en especial de Matías, todo por Rodolfo y porque además, el aprendiz de plomero es muy pésimo. Corto recordado por la escena de la pelea entre el conserje y el plomero, mientras la cuadrilla se encuentra en el último piso instalando baldes en todos lados.
- Carlos, el fotógrafo - Es temporada de giras y la cuadrilla se mete en una aventura llena de humor absurdo. Carlos prueba su talento en fotografías, pero un día se le acaba el rollo de la cámara. Así que para comprar otro rollo de película, sus amigos deciden juntar plata con un concierto, sin embargo se dan cuenta que la plata no les basta. ¿Cómo lo harán? Corto recordado por las escenas de la nieve, la escena del funeral falso y una secuencia en la cual el minibús de la cuadrilla se vuelca mientras todos sufren una "sacada de chucha", así como cuando a causa de dicho accidente, Hugo suele ser tratado como a un niño por sus compañeros, ya que fue el único que se lesionó.
- Un enredo de carretes[7] - La cuadrilla tiene problemas para agendar dos fiestas de cumpleaños. Rodolfo cumple 30 años y entonces "hay fiesta", pero nadie sabe qué panorama le gustaría. Todo se complica más porque también se viene el del Warren.
- El lunes de una semana dura - Un día lunes, la cuadrilla queda en problemas porque se les rompió una guitarra en un ensayo. Intentan arreglarla, pero al no haber tantas opciones, se ven obligados a conseguirse una antes de que se organice el siguiente ensayo, y así, el siguiente recital. Corto recordado por la escena en la que Carlos se empieza a sentir mal y todos (excepto Hugo, que sospecha lo que puede ser) entran en pánico.
- Paseo en Varna - Regresando a Varna, los muchachos deciden pasar unas vacaciones en la playa. Todo sale mal cuando se dan cuenta que les robaron un bombo por culpa de la distracción de Hernán. Corto recordado por la escena en la que Eduardo y Hernán discuten como locos mientras Carlos intenta hacerlos callar.
- Un curao entre nosotros[3] - El borracho del pueblo se perdió en el barrio y está desaparecido. Sin embargo los Quilas lo descubren dentro del Tour Z e intentan hacer lo posible por reportarlo. Para colmo, a Rodolfo lo confunden con el perdido y se desata un malentendido policial que la misma cuadrilla debe resolver, debido a lo incompetente que es la policía. Corto recordado por la riña entre el mismo borracho del pueblo y Rodolfo.
- Baile de debutantes - Una fiesta de todas las clases sociales se organiza en el centro, y la banda va a asistir por petición de sus fanáticos. Cuando el nuevo perro del consejero "cae muerto", todo se va al chancho y la cuadrilla queda a cargo de resolver el conflicto. Todo se jode cuando se enteran que el asesino fue el mayordomo del centro de eventos. Corto recordado por la escena en que Willy escupe por accidente en la mesa y los demás se ríen de él.
- Un café para Payún[2][3][7] - De vuelta al café donde Hernán se quedó encerrado, los Quilas deciden juntarse a merendar. Sin embargo a Rodolfo se le quedó su billetera en la casa y le toca pagar la comida, así que para no fiarse, la cuadrilla hace una absurda misión para recuperar el dinero de su colega. Todo se jode cuando se enteran que Elisa, la fanática, posee el artefacto y lo está usando para gastar el dinero en entradas para un recital. Corto recordado por la pelea entre Rodolfo y Elisa por la billetera, mientras que ésta última revela que el actual propietario resulta ser Fernanda.
- El declamacionazo - Un concurso de poemas está generando interés en Willy, que entonces decide buscar algunos de ellos o de no ser así, crear uno. Si bien no está interesado en ganar, sus compañeros lo apoyan a toda hora. El resultado: gana el primer lugar, pero el dinero que recibe de premio decide usarlo para pagar los conciertos de sus amigos. Todo se jode cuando el premio de Willy queda en manos de las fanáticas, que usan las monedas para comprar mercancías de la cuadrilla. Corto recordado por la escena en que llega una boleta larga al departamento y lo que las fanáticas se compraron termina llenando la sala de estar de Willy.
- ¡Pa' Hollywood![2][9] - Los Quilas son invitados a un concierto en Estados Unidos, donde se encuentran con personalidades locales y nos recuerdan que no todos los gringos tienen malas intenciones como dicen en los medios. Los problemas empiezan ya que a éstos últimos les cuesta entender el español chileno. Corto recordado por la escena en la que un águila se cuela en el recital y todos (excepto la cuadrilla) le tiran objetos.
- Noche de jazz[9] - Hugo, jazzista ávido en su rato libre, presenta uno de sus temas favoritos a sus amigos, que intentan seguirle el género musical para compartir conocimientos personales. Sin embargo la cuadrilla es invitada a una tocata de jazz a última hora. Éstos se oponen a semejante oferta, temerosos con que se les arruine su agenda. Las cosas más se confunden cuando la cuadrilla acude a un patinaje de baile.
- En la disco[9] - Es el primer día de los muchachos en la discoteca de Hollywood, donde Filadelfia y unas amigas de las que era compañera cuando iba al colegio van a bailar. Los chicos son un tanto ignorantes en lo que es la música disco, pero Filadelfia decide ayudarlos a participar en el baile. Poco saben que tienen las ganas de regresar a su hogar.
- Hollywood sale de nuevo[9] - En un restaurante famoso, los Quilas se juntan a cenar. Un baile de conga, la extraña aprobación de niños a una hora tan tarde de la noche y otras cosas más les causarán hilaridad. Su regreso a la casa se complica cuando Rodolfo es secuestrado por dos agentes de la CIA que lo confundieron con un recluso de la cárcel.
- En la montaña[5] - Una sesión de fotos se va a hacer en medio de los montes. Sin embargo, escalarlo no será fácil, y más encima con Rodolfo lesionado por un accidente en el camarín. Corto recordado por la escena en que Rodolfo despierta en el hospital con sus amigos dibujándole garabatos en sus yesos.
- Retorno a Varna - Las vacaciones vuelven, y con ello, planes de "tribu" para dirigirse a Varna a descansar. Corto recordado por la escena en la que toda la cuadrilla se entera que Kimby y David son padre e hijo.
- Fiesta navideña en la casa del Warren[2][7][6] - Warren "tira la casa por la ventana" para celebrar la Navidad con sus amigos.
- El regreso de Farzán[2][10] - Farzán se integra de forma oficial al grupo, sin embargo será difícil empezar con el pie derecho para él debido a sus condoros cometidos en sus años de alumno, además de las burlas que tendrá que afrontar de sus compañeros. Corto recordado por una escena en la que Farzán por accidente ingresa a un camarín y se encuentra una escena desagradable.
- El Farzán farsanea de nuevo[10] - Eduardo quiere presentar a Farzán al público, aunque le dijeron que no lo hiciera tan pronto. Farzán, sin embargo, está muy abstraído de la realidad para adaptarse en el exilio, por lo que los más cuerdos de la cuadrilla hacen lo posible para que recupere la cordura, más aún cuando se mete en un lío con las fanáticas. Corto recordado por la escena del "beso".
- Junta a la piscina[2][5] - Los muchachos han sido invitados a una fiesta en la piscina. Todo sale mal cuando el trampolín se echa a perder y cae encima de Rodolfo. Corto recordado por la secuencia de danza acuática de Hugo.
- Movilización - Una protesta se desata en apoyo a las víctimas de la dictadura argentina. Los Quilas deciden asistir, pero todo se desordena ya que no saben dónde ubicarse. Corto recordado por la escena en que Farzán tira una botella de champaña y ensucia a sus compañers.
- Estos Quilas y una visita - Un cantante famoso, Pete Seeger, viene a visitar a la cuadrilla en su show al aire libre. Las cosas se confunden a causa de desórdenes en la organización del recital, y más encima con las fanáticas interviniendo para causar desastres. Bueno, excepto Hugo, que conoce mejor el inglés que sus amigos.
- Ayudando al alcalde - El alcalde propone a la cuadrilla que le ayuden a arreglar su casa tras un desperfecto. Sin embargo, deciden recurrir a Rubén para que les enseñe acerca de reparaciones hogareñas. Como era esperable, todo salió mal, debido a la incompetencia de los cabros en situaciones como esta. Corto recordado por la escena en la que Rodolfo es amarrado como último recurso en el piso ya que los cabros no sabían cómo tapar la fuga de agua.
- Fiesta en Sardeña[2][2][5] - Los Intis y los Quilas celebran las vacaciones en Sardeña junto a sus amigos.
- El cumpleaños del Hugo[2][7] - La cuadrilla quiere organizarle una fiesta más a Hugo por sus veintiocho años. Todo se jode cuando las cosas se dejan a última hora y además Hugo tiene que dirigir su orquesta. Corto recordado por los "cornetazos" que recibe al despertar por parte de Willy.
- El caimán vuelve a huevear[5] - El Tío Caimán se roba el disco de plata que la cuadrilla recibió como regalo de despedida de Rubén. Los cabros deciden rescatarla, sabiendo incluso los planes políticos de la bestia. Para recuperar su disco, recurren a un amigo de Eduardo, Roberto Matta, que les indica un camino surrealista y lleno de confusiones que la cuadrilla nunca olvidará. Corto recordado por la escena final que revela que todo fue mentira.
- Matías, el ídolo infantil - Matías pescó sarampión y sus padres, Rodolfo y Loreto, no lo dejaron salir, así que está aburrido viendo a sus amiguitos jugando en la calle mientras la cuadrilla toca música al aire libre para entretenerse. Isabel, amiga de la cuadrilla, canta una canción sobre Matías y se la dedica. Inmediatamente el niño se hace famoso, algo que Rodolfo no quiso que ocurriera, intentando hacerlo pasar por su sobrino. Corto recordado por la escena en que Rodolfo descubre paparazzis en el departamento.
- ¡Al agua, pato![2][5] - Farzán por accidente se trajo un pato del parque nacional donde fue con sus amigos. La policía lo busca cuando alguien se deja creer que Farzán es un ladrón. La cuadrilla debe aclarar las cosas porque sino su amigo se va preso. Corto recordado por la escena de la persecución al pato.
- Los hueones del andén[7] - Por culpa de Farzán, que usó mal el mapa, la cuadrilla toma el tren equivocado hacia el norte del país y terminan involucrándose en una serie de enredos con mucho humor absurdo. Necesitan llegar lo más temprano posible, porque tienen que ir a un funeral.
- La noche de los ponchos fríos[6] - Los planes de la cuadrilla de celebrar la Pascua en casa del alcalde se truncan cuando un violento temporal impide que las cosas funcionen. Este corto es el final abierto de la serie original, pero da paso inmediato a los cortos posteriores de los años 80 y 90 que se emitieron en la Maratón.
Notas[]
- En esta temporada, la cantidad de cortos fue mucho mayor a la de su antecesora.
- En este período, el conjunto estrenó dos películas para cines y dos especiales de TV.
- La ciudad de las damas (1974)
- Quilapayún: La película (1975) - Compiló siete cortometrajes.
- ¡Qué trampa! (1975)
- Amorío cobrizo (1976)
- Repartos fijos:
- 1973-1974: Rodolfo, Willy, Eduardo, Hernán, Carlos, Hugo, y Rubén.
- 1974-1977: Rodolfo, Willy, Eduardo, Hernán, Carlos, Hugo y Guillermo.
- 1977-1979: Rodolfo, Willy, Eduardo, Hernán, Carlos, Hugo, Guillermo y Farzán.
Referencias[]
- ↑ 1,0 1,1 Episodio del arca histórico "Exilio".
- ↑ 2,00 2,01 2,02 2,03 2,04 2,05 2,06 2,07 2,08 2,09 2,10 2,11 2,12 2,13 2,14 2,15 2,16 2,17 2,18 2,19 2,20 2,21 2,22 2,23 Adaptada al radioteatro Las aventuras de los Quilapayún, que fue literalmente una versión de radio de la serie de TV.
- ↑ 3,00 3,01 3,02 3,03 3,04 3,05 3,06 3,07 3,08 3,09 Episodio detectivesco.
- ↑ 4,0 4,1 4,2 Episodio del arca histórico "Pa' Londres".
- ↑ 5,0 5,1 5,2 5,3 5,4 5,5 5,6 5,7 Episodio deportivo.
- ↑ 6,0 6,1 6,2 Episodio navideño.
- ↑ 7,0 7,1 7,2 7,3 7,4 7,5 7,6 7,7 7,8 Episodio de cumpleaños.
- ↑ 8,0 8,1 8,2 8,3 Episodio del arca histórico "Vacaciones japonesas".
- ↑ 9,0 9,1 9,2 9,3 Episodio del arca histórico "Los Quilas en Gringolandia"
- ↑ 10,0 10,1 Episodio del arca histórico "Farzán vuelve al Quila"
¡Al teatro! (1973)[]
Los nuevos residentes (1973)[]
« Destinados a ser amigos por siempre...incluso en las tragedias. ».
El corto de Quilapayún en: Los nuevos residentes es el trigésimo de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia basada en los inicios de la dictadura de 1973 en Chile, fue el segundo corto ambientado en Francia y el primero donde se revela que los personajes principales están exiliados. Fue el más fuerte de la serie, en el sentido de sus temas crudos, lo que ocasionó que la producción fuera difícil por las emociones sentidas. Además, marcó la última aparición del Sr. Harold Carly, lo que genera un plot-twist en la serie, y también marcó el debut a un nuevo personaje, Temístocles Dietrich, el tío de Brenda, personaje importante de los cortometrajes. Por otro lado, este corto destaca por la icónica escena en la que Hugo Lagos consuela a Brenda Carly y baila con ella.
|
Reparto[]
| Imagen | Personaje | Actor de voz |
|---|---|---|
| Eduardo | Eduardo Carrasco | |
| Rodolfo | Rodolfo Parada | |
| Willy | Willy Oddó | |
| Hernán | Hernán Gómez | |
| Carlos | Carlos Quezada | |
| Hugo | Hugo Lagos | |
| Rubén | Rubén Escudero | |
| Brenda Carly | Araceli de León | |
| Filadelfia Carhart | Linda Smith | |
| Sr. Harold Carly | Fernando Álvarez | |
| Temístocles Dietrich | Carlos David Ortigosa | |
| Alcalde Frelaut | Pedro D'Aguillón | |
| Mirtha | Norma Lazareno | |
| Loreto | Rocío Garcel | |
| Warren | Jorge Mateos | |
| Kimby | Pedro D'Aguillón Jr. | |
| Eliana | Julieta Bracho | |
| María Julia | Blanca Sánchez | |
| Rayén | María Santander | |
| Sr. Haschke | Guillermo Haschke | |
| Sebastián | Juan Antonio Edwards | |
| Lalito | Hesiquio Ramos | |
| Alexandra | María Gloria Garza | |
| Dr. Antonio Oportus | Marcos Ortiz | |
| Médicos | Jorge Lapuente | |
| Agustín López Zavala | ||
| Guardia con escopeta | José Luis Padilla | |
| Asesino del Sr. Carly | David Reynoso | |
| Cómplices | Alejandro Ciangherotti | |
| Jorge Fink | ||
| Amigos de Brenda | Ramón Menéndez (Enrique) | |
| Maru Guzmán (Jacinta) | ||
| Aarón Hernán (Álvaro) | ||
| Narrador | Narciso Busquets |
Voces adicionales[]
- Bette Sáenz - Coros (canciones)
Música[]
- "Voy y vuelvo" (Tema de apertura y cierre por Eduardo Carrasco) - Interpretada por Quilapayún
- "Lucharemos hasta el final (O la marca del exilio)" - interpretada por Hugo Lagos (escena llanto)
- "La huérfana soy yo" (Eduardo Carrasco) - Interpretada por Araceli de León (escena llanto)
- "Muchacha de gris" - Voz central por Hugo Lagos y Araceli de León, coros por Quilapayún, piano por Sergio Ortega (escena consuelo)
- "Ventolera" (Hugo Lagos) - Interpretada por Quilapayún (escena consuelo)
Edición discográfica de "Lucharemos hasta el final"[]
Galería[]
Curiosidades[]
- El título del corto fue adaptado de esta forma en otros idiomas.
- En el doblaje en inglés: "The Newly Residents".
- El corto contó con una historia escrita por Hugo Lagos, quien fue asistente en la producción de los cortos y en el doblaje de Rebelión en la granja, algo que marcó su ascenso al estrellato para doblajes de voz.
- En la escena en que Brenda lee el telegrama del asesinato de su padre y, llorando, huye del edificio para refugiarse en un árbol (lo que genera que Hugo vaya a buscarla luego de las preocupaciones de sus amigos), Araceli de León estaba llorando de verdad.
- Este corto fue el más difícil de realizarse, ya que su trama contó con temas sumamente crudos para la época de dictadura. Además de marcar la última aparición del Sr. Harold Carly, cuyo asesinato confirma que a pesar de ser mal padre para Brenda, hizo lo mejor por ella.
- Sobre las canciones:
- Cuando Brenda Carly canta "La huérfana soy yo", su voz es más adulta, aunque previamente su voz cantada era más juvenil pero conservó el mismo registro de voz: mezzosoprano. En su debut, Brenda tenía 14 (pronta a cumplir 15), y en este corto, tiene 17 años de edad.
- La canción "Muchacha de gris", un dueto entre los Quilas y Brenda, fue la más triste del cortometraje. Como otros cortos de la serie fue destacada por su melancólico uso de las letras.
- Los amigos de Brenda, junto a otros más, reaparecieron en el corto con motivos de su cumpleaños.
Enlaces externos[]
- Bocetos de la escena del asesinato de Harold Carly
- Bocetos de Hugo con Brenda (galería)
- Dibujos de Brenda Carly con su traje de luto (galería)
- Escuche la versión original de la inédita "Llueven los bellos rayos del sol" (audio)
- Escuche "Lucharemos hasta el final" (audio)
- Boceto del cortometraje
- Script del corto
Estudiando en París (1973)[]
Terror en el sauna (1974)[]
« Nada detiene a los cabros...ni siquiera el vapor. ».
El corto de Quilapayún en: Terror en el sauna es el trigésimo segundo de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia basada en las peripecias del grupo en sus viajes por Europa, es un corto de corte picaresco y transgresor, siendo de los primeros dibujos animados en mostrar saunas tradiicionales. Se estrenó el 28 de enero de 1974 y es reconocible por marcar el debut de Felicio Torres, un nuevo amigo de la banda.
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Reparto[]
| Imagen | Personaje | Actor de voz |
|---|---|---|
| Eduardo | Eduardo Carrasco | |
| Rodolfo | Rodolfo Parada | |
| Willy | Willy Oddó | |
| Hernán | Hernán Gómez | |
| Carlos | Carlos Quezada | |
|
Hugo | Hugo Lagos |
| Rubén | Rubén Escudero | |
| Brenda Carly | Araceli de León | |
| Filadelfia Carhart | Linda Smith | |
| Felicio Torres | Rodrigo Ceballos | |
| Temístocles Dietrich | Carlos David Ortigosa | |
| Mirtha | Norma Lazareno | |
| Loreto | Rocío Garcel | |
| Warren | Jorge Mateos | |
| Sr. Haschke | Guillermo Haschke | |
| Hombre en ducha | David Reynoso | |
| Dino Paparazzi | Luis M. Farías | |
| Reportero | Ramón Menéndez | |
| Dueño de club | Nono Arsu | |
| Usuarios de sauna | Mónica Serna | |
| Ricardo Lezama | ||
| Hannibal Brown | ||
| Guardia finlandés | Augusto Benedico | |
| Pintor | Luis Manuel Pelayo | |
| Guardias | Ismael Larumbe Sr. | |
| Humberto Osuna | ||
| Narrador | Narciso Busquets |
Voces adicionales[]
Música[]
- "Voy y vuelvo" (tema de apertura y cierre por Eduardo Carrasco) - Interpretada por Quilapayún
- "De camino a Helsinki/Aló, Finlandia, Aló/El tío nos dio una idea/Hugo molesto/¡Cuidado, Pelao!"
- "Aló, Finlandia, Aló" - Cantada por el conjunto Quilapayún, voz principal por Carlos Quezada (escena en carretera)
- "Un nuevo amigo/¡Súbete!/Discusión en la autopista/Ya vamos llegando/¡Hace frío!/El paparazzi mete su nariz"
- "Explicando las reglas/¿Usemos bañador?/A la ducha/Samba del riego/La cucaracha/¿Te echaste el bloqueador?/¿Qué haces aquí, idiota?"
- "Samba del riego" - Interpretada por el conjunto Quilapayún (escena ducha)
- "Adentro del sauna/No quiero ir/Canción de la presión (¡Vamos, Hugo, vente a broncear!)/¿Me puedo vestir?/Déjenme entrar/Empujón/¿Y las niñas?/Cotorreando/Ahí viene Dino Paparazzi"
- "Canción de la presión (¡Vamos, Hugo, vente a broncear!)" - Cantada en acapella por Hernán Gómez, Rodolfo Parada y Willy Oddó (escena con Hugo negándose a entrar)
- "El guardia llegó de la nada/¿Es en serio?/No volveremos atrás/Rubén el estresado/Vamos a ver/¡Ahí está el paparazzi!/Hugo tenía razón/Escondámonos/No seas frescolín, Hernán"
- "La foto del terror/Él no tenía la culpa/Un pintor va por ayuda/Hugo retratado/Encontré rastros del pelusón"
- "¡Llamen a la policía!/Terror en el sauna/La autoridad nos viene a rescatar/¿Qué les pasó?/Los antecedentes/La causa es una foto/Es peligroso, sobre todo si hay menores"
- "Dino Paparazzi sorprendido/Ya nos salvamos/Podemos ser libertinos/¡No otra vez!/Cediendo el turno/A secarse"
- "Final: En la nieve/¡Miren lo que me encontré!/Un chocolate caliente, un peluseo y chao/Post-créditos: Tú"
Galería[]
Curiosidades[]
- Uno de los guardias del sauna tiene un marcado acento finlandés.
- Este es uno de los tantos capítulos de la serie en la que se nota que la mayoría de los protagonistas son más inmaduros que sus esposas y amigas. En este caso, porque los bromistas del grupo se ríen de Hugo, el que está más incómodo al estar en el sauna sin ropa. Los cuerdos de la cuadrilla, Brenda y Filadelfia lo comprenden más.
- Existen escenas famosas del cortometraje.
- En este corto, Hugo encuentra desagradable la idea de sus compañeros. Cada vez que se queja, sus colegas se ríen de él y lo presionan.
- Las escenas "sin censura", las más incómodas en la historia de la serie.
- Cuando Rubén se estresa por la tensión de sus amigos en el sauna, él recita ciertas referencias al cristianismo, para confusión de sus amigos, que intentan hacerlo callar.
- Una anécdota sobre la grabación del cortometraje: para Jorge Mateos, voz del Warren, grabar la escena de la sauna en este corto le daba algo de incomodidad.
- Tiene sentido que este tipo de escenas aparezcan, porque la serie de cortos tiene como objetivo el público adolescente y adulto joven, de ahí sus transmisiones a las 20:30 de la noche. Treinta minutos antes, era común que la programación familiar concluyera para dar paso a programas más maduros, como esta serie de cortos.
- En el corto siguiente, "Pa' Londres", existe una escena donde Hugo y Liliana comparten un momento personal en el hotel. Fue súper similar a las escenas de este corto.
- Cuando los bromistas del grupo molestan a Hugo y lo presionan a entrar al sauna, Carlos, enojado, les dice "Ya, córtenla con el leseo".
- Ésta fue la segunda caricatura que hizo alusión al cómic picaresco de la década de 1940. La primera fue en el corto de 1971 "¡Basta ya!", en la que se hace mención a la revista Pobre Diablo.
Enlaces externos[]
- Otros títulos:
- "Panic At The Sauna" (inglés)
- "Chica Chica Boom Chic"
- "La cucaracha" - Escena ducha
- Dibujos de Brenda Carly como Carmen Miranda (galería)
- Boceto del cortometraje
Pa' Londres (1974)[]
El autógrafo (y el malentendido) del millón (1974)[]
El nuevo colega (1974)[]
¡Al estadio! (1974)[]
¡Fiesta! (1974)[]
« La vida familiar no siempre es la ideal para el fiestero. ».
El corto de Quilapayún en: ¡Fiesta! (también conocido como Quilapayún en: ¡Fiesta! - ¿Qué elijo: una fiesta o mi hijo?) es el trigésimo séptimo de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia escrita por Raúl "Warren" Gómez, es recordado por ser el primer episodio donde apareció Matías, hijo de Rodolfo en la vida real. Este episodio se estrenó el 26 de julio de 1974.
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Reparto[]
| Imagen | Personaje | Actor de voz |
|---|---|---|
| Eduardo | Eduardo Carrasco | |
| Rodolfo | Rodolfo Parada | |
| Willy | Willy Oddó | |
| Hernán | Hernán Gómez | |
| Carlos | Carlos Quezada | |
| Hugo | Hugo Lagos | |
| Guillermo | Guillermo García | |
| Brenda Carly | Araceli de León | |
| Filadelfia Carhart | Linda Smith | |
| Felicio Torres | Rodrigo Ceballos | |
| Temístocles Dietrich | Carlos David Ortigosa | |
| Warren | Jorge Mateos | |
| Alcalde Frelaut | Pedro D'Aguillón | |
| Sr. Henry Carhart | Oscar Servín | |
| Elena Carhart | Edith Byrd | |
| Luis Carhart | Héctor Reynoso | |
| Sr. Haschke | Guillermo Haschke | |
| Doña Consuelo | Nelly Salvar | |
| Pascaline | Olga Donna-Dío | |
| Mirtha | Norma Lazareno | |
| Loreto | Rocío Garcel | |
| Matías | Antonia Landaeta | |
| Rayén | María Santander | |
| Eliana | Julieta Bracho | |
| Alexandra | María Gloria Garza | |
| Lalito | Hesiquio Ramos | |
| María Julia | Blanca Sánchez | |
| Sebastián | Juan Antonio Edwards | |
| Kimby | Pedro D'Aguillón Jr. | |
| Doctor en clínica | Nono Arsu | |
| Dr. Georg Levy (médico de cabecera) | Julio Anderson | |
| Doctor anunciando la llegada de Matías | Florencio Castelló | |
| Enfermera pesando a Matías | Guadalupe Romero | |
| Perro ladrando a Rodolfo en la cárcel | Víctor Alcocer | |
| Mujer con sobrepeso en fiesta | Gloria González | |
| Invitado en fiesta | Ramón Menéndez | |
| Recepcionista | Cristina Rubiales | |
| Niño en maternidad | ||
| Niña gritando ("¡Mira, los Quilas!") | Mirna Fernanda | |
| Policía | Rogelio González Garza | |
| Señor comiendo merluza | Roberto Parada | |
| Recluso feo | José Guadalupe Landaeta | |
| Benjamín Mudín (recluso sordomudo) | Alonso Almazán | |
| Recluso guapo | Armando Coria Sr. | |
| Adolescente recluso | Salvador Nájar | |
| Reclusas enamoradas de Rodolfo | Mirna Fernanda | |
| Ángela Villanueva | ||
| María Teresa Martínez | ||
| Guardia | Eduardo Borja | |
| Heladero | Carlos Agostí | |
| Campanero | Blas García | |
| Coro musical principal | José Antonio Muñoz Ledo (bajo) | |
| Agustín López Zavala (barítono) | ||
| Federico Camus (tenor) | ||
| Alicia Rodríguez (contralto) | ||
| María del Pilar Garcés (mezzo) | ||
| Viola Trigo (soprano) | ||
| Narrador | Narciso Busquets |
Voces adicionales[]
- Manuel de la Llata - Presente en la fiesta
- Fernando Larrañaga - Amigo del alcalde / Hombre gritando a Guillermo que encontró a Rodolfo
- Orquesta del Conservatorio de Bellas Artes - Orquesta con Brenda ("Cuánto le gusta")
- Coro de canciones:
- Mirna Fernanda (mezzosoprano)
- Margarita Gallarza (soprano)
- Mario Pablov (barítono)
- Ricardo Venegas (bajo)
- Coro femenino: Ada Lobos, Loreto Hernández, Lucía Stuardo, Mirtha Parada, Eugenia Caro, Patricia Ramírez.
Música[]
- "Voy y vuelvo" (Eduardo Carrasco) - Tema de apertura y cierre por Quilapayún
- "Te he deseado (Instrumental)/Buena noticia/¡Qué delicia de helado!/El llanto - Rodolfo preocupado/Presentando a Matías/Canción de cuna lírica (Versión inicial)/Rodolfo recibe méritos".
- "Canción de cuna lírica" (Brahms, adaptación al español por Narciso Busquets) - Narciso Busquets (Narrador) con Interpretación coral.
- "Festival de Colombes/El alcalde idea una fiesta/Los Quilas invitados/¿Qué elijo?/Loreto dice algo en serio".
- "La promesa y la despedida/Un ratito con Matías/Aprendiendo a hacer leche/No es tan terrible ser padre/Canción de cuna lírica (Versión central)/¡Son las seis!/A la ducha".
- "Canción de cuna lírica" - (Brahms, adaptación al español por Narciso Busquets) - Rodolfo Parada, con Interpretación coral.
- "Apurado/Matías olvidado/Atraso terrible/¿Y el Rodo?/Saludando a todos/Sí, aquí está Matías".
- "El alcalde presenta el evento/¡Fiesta!/El baile de la conga/Un pie de tango por Willy/Hugo y Brenda/El mejor restorán/Cuánto le gusta/Jazz a la obra/Pongan bachata/Onofre, sí Frei/¿Quién dijo esa tontera?/A comer merluza/La merluza".
- "Un pie de tango por Willy: Besos brujos, Por una cabeza, El ratón vaquero" (Libertad Lamarque, Carlos Gardel y Francisco Gabilondo Soler) - Willy Oddó
- "El mejor restorán" - Hugo Lagos y Araceli de León (Brenda)
- "Cúanto le gusta" (Carmen Miranda, Gabriel Ruiz, Xavier Cugat) - Araceli de León (Brenda), Hugo Lagos, conjunto Quilapayún (Coros). Bailado por los personajes de Brenda Carly (modelada por Blanca Sánchez) y Hugo Lagos.
- "Onofre, sí Frei" - Interpretada por Quilapayún, Reparto principal y Coros.
- "A comer merluza - La merluza" - Interpretación por Quilapayún (escena de la cocina)
- "¡Ey, Hugo, espera!/Algo anda mal/Matías no está aquí/Llamen a la policía/Quedaste recluso, Rodo/A la prisión/En el hospital".
- "Loreto se entera/Aflicción/Te he deseado/Todavía pienso en él, pese a todo/Hay que explicárselo a Matías - La respuesta de Loreto".
- "Te he deseado" (Ken Hecht, Sid Bass, Basil Ziegler y Lou Shank) - Rocío Garcel (Loreto).
- "La respuesta de Loreto" (Eduardo Carrasco, adaptación de la música de Tadashi Hittori) - Rocío Garcel (Loreto).
- "Única noche en la prisión/Aprendiendo a matonear/Rodolfo seducido/Arrepentido -Canción de cuna lírica (En mi sueño ideal)/¿Vamos a casa?".
- "En mi sueño ideal" - Rodolfo Parada.
- "Eres libre/¡Quiero seguir en prisión!/Confesión del prisionero/Extorsión en la calle/¿Estás bien? - Rodo, eres humano/La disculpa/Reencuentro - Canción de cuna lírica/Final: Tribu reunida - Te he deseado/Post-créditos: La merluza".
- "Confesiones del prisionero" (adaptación de Confesiones de invierno, Charly García) - Voz central por Rodolfo Parada.
- "Reencuentro - Canción de cuna lírica" - (Brahms, adaptación al español por Narciso Busquets) - Rodolfo Parada.
- "Final: Tribu reunida - Te he deseado" - Interpretación coral.
- "Post-créditos: A comer merluza - La merluza" - Interpretación por Quilapayún (escena final)
Curiosidades[]
- Primera aparición de Antonia Landaeta como Matías, interpretando el personaje hasta el final de la serie original y en su faceta de niño en proyectos posteriores.
- En este corto, Antonia Landaeta y su padre José Guadalupe actúan juntos. Antonia en el papel de Matías (al que interpreta por primera vez) y José Guadalupe en el del recluso feo al que Rodolfo encuentra en la cárcel.
- En la escena inicial, cuando los Quilas salen corriendo a degustar helado para la merienda, los efectos de los trotes fueron hechos con zapatos.
- Cuando el público le pide al Quila que toquen un temita más, Willy grita "¡Pongan bachata!", como forma de introducir la canción "Onofre, sí Frei". Años, después, dicha frase se popularizó como meme de Internet, aunque no se tomó como referencia este corto.
- Cuando a Rodolfo lo descubren sin Matías, los demás le dicen "¡Salta pa'l lao!", es decir, "No te creo".
- Sobre las canciones del corto:
- "Te he deseado"
- Mientras Loreto intenta animarse ante la terrible noticia de que su marido va a quedarse una noche tras las rejas, la canción suena como instrumental, antes de la interpretación central. Luego de eso interpreta (como consuelo a Matías) una nana cuya música era de origen japonés.
- "Cuánto le gusta" - Interpretada en la fiesta.
- Brenda y los Quilas interpretan la versión al español cantada por las hermanas Andrews y Carmen Miranda en 1948, sin embargo añaden todos los fragmentos escuchados de la película original donde la canción fue presentada. La escala es de fa mayor.
- "Canción de cuna lírica" - Una adaptación al español de la famosa canción de cuna por Brahms.
- Rodolfo Parada la canta tres veces: en la escena en la que intenta arrullar a Matías, cuando está arrepentido en la cárcel y cuando se reencuentra con sus amigos y familia.
- En la versión de la cárcel, Rodolfo dice "disculpadme" en vez de "discúlpame", para que suene más fluido a la versión original adaptada de 1944 usando el verbo en castellano antiguo. En el doblaje en otros idiomas de origen latín, esto no pasa.
- En una compilación de canciones de 1976 inspirada en los cortometrajes, Narciso Busquets cantó la versión central de esta canción. En el corto, en cambio, Rodolfo Parada la canta.
- "Te he deseado"
Muestras multimedia[]
Enlaces externos[]
- "Te he deseado"
- "Canción de cuna lírica"
- Audio original (Frank Sinatra, 1944)
- Letra
- "Cuánto le gusta"
- Audio original
- Muestra de la canción en Archive.org (1948)
- Letra
- Bocetos de Brenda mientras baila esta canción
La ciudad de las damas (1974)[]
Artículo principal: Los Quilapayún en: La ciudad de las damas
La sorpresa (1974)[]
« Las pascuas ya no son lo mismo...y nunca volverán a serlo. ».
El corto de Quilapayún en: La sorpresa es el trigésimo noveno de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia escrita por Guillermo Haschke, es recordado por ser el un conmovedor especial decembrino que retrató la Navidad desde el punto de vista de exiliados políticos. Además, marcó el debut de la hija de Hugo, cuya llegada mueve una parte de la historia.
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Reparto[]
Voces adicionales[]
- Jorge Ortiz de Pinedo - Hombre gritando "¡Mentiroso!"
Música[]
- "Voy y vuelvo (Eduardo Carrasco)" - Tema de apertura y cierre por Quilapayún
- "Diciembre/El espíritu del mes/Los problemas de las tiendas/El lado dulce de la fecha/Niños: La noche santa - Noche de paz/El recuerdo de Hugo - Una partida lamentable/Canción doliente"
- "Villancicos" - Coro de Ana Guzmán, Elvia Gaitán, Victorina Hernández, Aurora Saavedra y Alin Araluce
- "La noche santa" - Voz solista de Victorina Hernández
- "Noche de paz"
- "Una partida lamentable" (Narciso Busquets) - Instrumental con orquesta (escena de recuerdo de Hugo)
- "Canción doliente (¿Qué era mejor?)" (Hugo Lagos, Charly García) - Voz central por Hugo Lagos (escena nostálgica)
- "Tres fiestas, un mes/Pelea en la clínica/La vacuna/No más dulces en los consultorios/Matías no se quejó, Rodo" - Instrumental
- "De vuelta al Tour Z/A repartirse el trabajo para el 24/En la noche previa a Pascua/Hugo tiene un aviso/¿Serás papá?/A esconder la realidad" - Instrumental
- "En la noche previa a Pascua" - Reparto central
- "En el barrio/Cola para las compras/Yo no existo/Sacando plata en el banco/De vuelta al mall/Tengo todo, menos algo"
- "¿Quién con qué?/Nos falta algo en la casa/Dedicando algo a Hugo - Canto a mi más preciado tesoro/Arreglando el calendario/Se agranda la tribu - Tema de Natalia/Simulacro de paternidad con Carlitos/Tengo todo listo/Lili y Hugo - ¿Qué sería peor?/Tres son multitud" - Instrumental
- "El 16 de diciembre/Cumpleaños de Guillermo/Tengo que irme rápido/El último recurso/No quiero joyas/De vuelta a la tienda"
- "Distintas perreras, mismo dolor/Ya la vi/Te nombraré como a una princesa/Ya tengo la respuesta/Retorno al barrio/Hugo nervioso/¿Qué onda?"
- "La urgencia/En la maternidad/Un parto natural no es posible - Tema de Natalia/Aviso serio/Angustia/Hugo preocupado - Todo está bien, chicos/¡Nació la niña! - Primer contacto de Hugo y Natita/Felicidad pura/El primer día de la criatura en casa - No metas ruido - A acostarse/¿Qué pasó, Natita? - Ternura pura/Canto a mi más preciado tesoro/Los primeros días/El primer baño de la criatura/Natita bebe su leche/Amor paternal - Mi niña especial/Juego/Regaloneo"
- "Tema de Natalia" (Hugo Lagos) - Tarareada por Virginia Calderón (Liliana)
- "Canto a mi más preciado tesoro" (Eduardo Carrasco, Hugo Lagos) - Interpretada por Hugo Lagos (escena con su hija)
- "Mi niña especial" (música de Mick Jagger, Keith Richards) - Interpretada por Hugo Lagos
- "Final: Llegan visitas/Tocando música - El tiempo va/Ahí viene Hugo/¡Aww, qué ternurita!/Felices pascuas, chiquillos/Natita agarra el dedo de Eduardo/Para ti, Natita/Discurso de Hugo - Amor, amor, amor/Anecdotario - Sesión de fotos/Regalos/Cuando los hombres viven de amor/Post-créditos: Monstruo - Canto a mi más preciado tesoro - Gira y gira, girasol"
- "El tiempo va (Herman Hupfeld)" - Interpretada en piano
- "Amor, amor, amor" - Instrumental interpretado en discurso. Recitado y voz central por Hugo Lagos.
- "Cuando los hombres viven de amor" (Raymond Lévesque) - Escena final
- Interpretada por el Quilapayún, voz central por Guillermo García y Hugo Lagos
- Piano por Hugo Lagos
- "Monstruo - Canto a mi más preciado tesoro" (Eduardo Carrasco, Hugo Lagos).
- "Gira y gira, girasol" (Víctor Jara) - Interpretada por Víctor Jara (metraje de archivo)
- Temas inéditos:
- "Canto a mi más preciado tesoro: Versos inéditos"
- "Tema de Natalia" (Hugo Lagos)
- Voz de Virginia Calderón (escena maternidad)
- Voz central por Hugo Lagos (escena en el dormitorio)
Curiosidades[]
- Este corto marcó el debut de Natalia, interpretada por una adolescente Zaide Silvia Gutiérrez.
- En la escena en la que Hugo recuerda la pérdida de su otro hijo, sus lágrimas por nostalgia fueron reales.
- En el fragmento donde los muchachos conversan con Hugo, suena la canción "A esconder la realidad", del especial homónimo de 1971.
- En la escena con Rodolfo haciendo cola en la tienda, se dice a sí mismo "Me hice el Larry", es decir, "Me hice el tonto".
- La secuencia del natalicio de Natalia fue modelada y filmada en el Hospital Louis Mourier, lugar frecuentado por el staff para las secuencias médicas.
- Un dato un poco más técnico: El motivo por el cual al personaje de Natalia se le dio como fecha el 17 de diciembre fue para que coincidiera con el estreno del corto. Además, con este personaje se conmovería al público, sobre todo a las adolescentes y a los padres jóvenes.
- Esto se puede notar un montón de veces.
- En la última parte del corto, cuando la cuadrilla contempla dulcemente a la niña, que al mismo tiempo les sonríe a ellos.
- Durante el modelo de referencia de este fragmento, los actores partícipes se pusieron a llorar debido a lo dulce que era el contexto.
- En la última parte del corto, cuando la cuadrilla contempla dulcemente a la niña, que al mismo tiempo les sonríe a ellos.
- Las voces de los niños cantores al inicio del corto fueron proporcionadas por mujeres, dos de ellas sopranos.
- La modelo de referencia para Natalia fue Eva Fleetwood, actriz infantil francesa, que a los pocos días de nacer había sido convocada a modelar para el personaje gracias a un concurso.
- El llanto de Natalia (que tiene siete días de edad en el final del capítulo) suena similar al de Madeline en el corto homónimo de 1952.
- Esto se puede notar un montón de veces.
- Sobre las canciones:
- La "Canción doliente" tiene la misma partitura y melodía que la versión original de la "Canción de Alicia en el país", que más tarde se hizo famosa gracias a Serú Girán. A inicios del corto es interpretada por Hugo Lagos para la escena en la que su personaje llora a su hijo no nacido a causa de la pérdida espontánea acontecida en el hotel inglés, esto en el cortometraje "Pa' Londres" que fue estrenado a inicios de 1974.
- La primera canción de cuna de este episodio, "Canto a mi más preciado tesoro" es interpretada tres veces. Primero como instrumental en la secuencia en que Carlos retrata a Natalia y se la imagina; más adelante la canta Hugo a su propia hija y finalmente en el post-créditos es interpretada por Willy en la escena de la cuadrilla pasando el rato en una plaza con la criatura, regaloneándola y entregándole su cariño, incluso con muecas, juegos y caricias.
- Algo bastante conmovedor de este episodio fue la escena final del post-créditos, ya que la última canción de cuna que suena fue "Gira y gira, girasol", interpretada en una cálida escena tras la fiesta de Navidad. En este entonces Natalia pide los brazos para dormir a Hugo y éste la mece antes de pasar el resto de la noche en el colecho junto a Liliana. Sin embargo lo que hizo llorar a casi todos los intérpretes fue que, por medio de metraje de archivo del disco "Canciones folklóricas de América", se incluyera la grabación de Víctor Jara cantando esta canción. Motivo por el cual escuchar su gentil voz en esta parte puede hasta generar algo de lágrimas.
Enlaces externos[]
- Títulos en otros idiomas
- "The Moving Surprise"
- Chiste de la pelea hospitalaria
- Melodía de la canción central en Instagram (audio de canción escuchada en el cortometraje)
Muestras multimedia[]
Operación: Documentos (1975)[]
« No seas como Isadore, o vivirás algo similar. ».
El corto de Quilapayún en Operación: Documentos es el cuadrogésimo de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia escrita por Carlos Quezada, cuenta la aventura del grupo ayudando a un chofer a encontrar sus documentos robados a causa de un accidente de auto. Se estrenó el 10 de enero de 1975 por televisión. Si bien la caricatura gustó a muchos, terminó haciéndose famosa debido a una escena en la que Hernán baila una cumbia, esto mientras sus compañeros se ofenden.
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Reparto[]
| Imagen | Personaje | Actor de voz |
|---|---|---|
| Eduardo | Eduardo Carrasco | |
| Rodolfo | Rodolfo Parada | |
| Willy | Willy Oddó | |
| Hernán | Hernán Gómez | |
| Carlos | Carlos Quezada | |
| Hugo | Hugo Lagos | |
| Guillermo | Guillermo García | |
| Brenda Carly | Araceli de León | |
| Filadelfia Carhart | Linda Smith | |
| Felicio Torres | Rodrigo Ceballos | |
| Isadore Íbañez | Jesús Brock | |
| Temístocles Dietrich | Carlos David Ortigosa | |
| Warren | Jorge Mateos | |
| Alcalde Frelaut | Pedro D'Aguillón | |
| Mirtha | Norma Lazareno | |
| Loreto | Rocío Garcel | |
| Matías | Antonia Landaeta | |
| Natalia | Zaide Silvia Gutiérrez | |
| Liliana | María Luisa Alcalá | |
| Pascaline | Olga Donna-Dío | |
| Rayén | María Santander | |
| Eliana | Julieta Bracho | |
| Alexandra | María Gloria Garza | |
| Lalito | Hesiquio Ramos | |
| María Julia | Blanca Sánchez | |
| Sebastián | Juan Antonio Edwards | |
| Kimby | Pedro D'Aguillón Jr. | |
| Carmen la perrita | Gloria Rocha | |
| Narrador | Narciso Busquets |
Voces adicionales[]
Música[]
- "Voy y vuelvo" (Eduardo Carrasco) - Tema de apertura por Quilapayún
- "Lo que pasó antes/Año Nuevo '75: El carrete/Prepárense todos - Momento incómodo Rodo-Lore/Se va el caimán/Estamos de fiesta - Hernán desubicado/¡Feliz Año Nuevo!/Los vecinos se van a enojar/Canción molesta - Selva ardiente/¡Se acabó!"
- "Ausencia"
Curiosidades[]
- La secuencia de la fiesta de Año Nuevo generó un montón de memes de Internet para los años posteriores:
- Rodolfo viendo a Loreto cambiarse de ropa con vergüenza en la cama, aunque ella no esté molesta por eso.
- La escena de "Se va el caimán" en sí.
- La escena en que Pascaline critica a Liliana de por qué anda en la fiesta con un traje flapper, siendo ella la que fabricó la mayoría de los trajes.
- Cuando Hernán grita "¡Feliz Año Nuevo!" a todo pulmón, sin darse cuenta que Natalia estaba durmiendo siesta, para rabia de los demás.
- Hernán bailando una canción a todo volumen mientras sus compañeros lo miran feo (en particular Eduardo, que no lo aguanta más).
- Este fragmento del corto fue utilizado en la mayoría de los memes, con los cuales la gente explicaba sus gustos musicales: en algunos casos criticando (como la cuadrilla), en otros casos elogiando (como Hernán). Los videos eran editados con las canciones seleccionadas.
- Los más virales fueron los que criticaban (en particular a las canciones de rancheras, reggaetón y trap con contenido sexista o soez)
- Este fragmento del corto fue utilizado en la mayoría de los memes, con los cuales la gente explicaba sus gustos musicales: en algunos casos criticando (como la cuadrilla), en otros casos elogiando (como Hernán). Los videos eran editados con las canciones seleccionadas.
- Los atuendos de los personajes femeninos para la fiesta de Año Nuevo fueron diseños enviados por fanáticas del grupo como parte de una convocatoria de creación de trajes para dibujos animados. Esta idea fue un éxito rotundo, recalcándose en capítulos posteriores que involucren eventos de magnitud similar.
- Sobre las canciones:
Muestras multimedia[]
Enlaces externos[]
Polillas (1975)[]
« No se puede ser amigo de todos los animales. ».
El corto de Quilapayún en: Polillas (también conocido bajo su títulos alternativos Quilapayún en: Hernán y las polillas; Quilapayún en: Las polillas de Hernán y Quilapayún en: Las odiosas polillas) es el cuadragésimo primero de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia basada en anécdotas, cuenta las aventuras de la cuadrilla cuidando de un grupo de polillas. Se estrenó el 25 de enero de 1975 y es reconocible por la escena de las polillas bailando al son de la canción "Trompe", todo esto frente a la confusión de la cuadrilla, así como también de la incómoda escena en que un juego brusco de Hernán (el protagonista de este capítulo) hace que Natalia le vomite encima, esto frente a la cara de vergüenza de Hugo.
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Reparto[]
| Imagen | Personaje | Actor de voz |
|---|---|---|
| Hernán | Hernán Gómez | |
| Eduardo | Eduardo Carrasco | |
| Hugo | Hugo Lagos | |
| Rodolfo | Rodolfo Parada | |
| Willy | Willy Oddó | |
| Carlos | Carlos Quezada | |
| Guillermo | Guillermo García | |
| Brenda Carly | Araceli de León | |
| Filadelfia Carhart | Linda Smith | |
| Felicio Torres | Rodrigo Ceballos | |
| Temístocles Dietrich | Carlos David Ortigosa | |
| Warren | Jorge Mateos | |
| Alcalde Frelaut | Pedro D'Aguillón | |
| Franklin | Fernando Larrañaga | |
| Polilla hembra | Dolce Marie Hernández | |
| Polilla macho | Manuel de la Llata | |
| Larvas | Alin Araluce | |
| María Becerril | ||
| Arminda Hernández | ||
| Emilia Carranza | ||
| Elvia Gaitán | ||
| Janet Arceo | ||
| Pascaline | Olga Donna-Dío | |
| Mirtha | Norma Lazareno | |
| Loreto | Rocío Garcel | |
| Matías | Antonia Landaeta | |
| Natalia | Zaide Silvia Gutiérrez | |
| Liliana | María Luisa Alcalá | |
| Rayén | María Santander | |
| Eliana | Julieta Bracho | |
| Alexandra | María Gloria Garza | |
| Lalito | Hesiquio Ramos | |
| María Julia | Blanca Sánchez | |
| Sebastián | Juan Antonio Edwards | |
| Kimby | Pedro D'Aguillón Jr. | |
| Carmen la perrita | Gloria Rocha | |
| Coné, el perro | Ernesto Pérez de Arce | |
| Narrador | Narciso Busquets |
Voces adicionales[]
Música[]
- "Voy y vuelvo" (tema de apertura y cierre por Eduardo Carrasco) - Interpretada por Quilapayún
- "Un día con Brenda y Hugo - Ausencia - La lluvia - Corrieron el recital/Dicen que la tragedia viene estilando/Tres bailecitos/Llamada del tío/Una trotada repentina/¿Hernán?"
- "Ausencia" (Rodolfo Parada - Eduardo Carrasco) - Interpretación por Quilapayún (escena llovizna)
- "Noticias absurdas - Llamada telefónica/¡Voy a criar polillas!/El científico/El viaje por la cresta del mundo - Hernán, no seas gil/Un frasco para las polillas/Guitarra y noche"
- "Estilando la ciudad/Polillas escapistas/¡Coné, no te las comas!/Desayuno de ropa vieja/¡Este gil!/Voy a comprar/¿Y esa casita?/Vergüenza ajena"
- "Nueve de la noche: Hugo y Brenda de visita - La "papa" de Natita/Hernán el brusco/¡Qué asco!/A bañar a la nena/De vuelta a casa/Brendita, la visita/A dormir, Natita/Canción de cuna (Pequeña flor)"
- "Canción de cuna" - Voz solista por Hugo Lagos (escena nocturna)
- "Cuadrilla de visita - Edu no tiene ganas/¿Qué tal tus bichos? - Invitación brusca/Show de polillas (El engañito) - Trompe/¡Se lo merecían!/Viendo tele - El gringo loco - Noticias confusas/Estos bichos no cachan ná/Como la flor"
- "Trompe" (Hugo Lagos) - Interpretación por Quilapayún (escena del circo de polillas)
- "Cumpleaños de la larva/Estás chistosito/Accidente/¡No, larvita!/Tengo que decirle a Franklin - Franklin no contesta/Indignación/Con reclamar no sacai' nada/Siguen las llamadas"
- "¿Sabes algo de Franklin?/Los resultados del viaje/¡Qué lata!/La derrota - Funeral de la larva muerta/Polillas tristes/Hay un último consuelo/Canción de la esperanza"
- "Cuando los hombres viven de amor/En qué nos parecemos - La despedida de las polillas/Llamada telefónica final/La sorpresa de Hernán"
- "Final: El amo vuelve - Las polillas se van a casa/Hernán nostálgico - ¡Que vuelvan!/Da lo mismo/Post-créditos: Trompe"
Curiosidades[]
- Los títulos alternativos de este capítulo fueron ideados para algunas ediciones videográficas en VHS y adaptaciones externas.
- Las polillas de Hernán para la primera edición en VHS de la segunda temporada (1990) y diversas adaptaciones al cómic realizadas en los años 70.
- Hernán y las polillas para la adaptación radiofónica realizada en la serie de radio Las aventuras de los Quilapayún. Esta versión fue emitida en las radiodifusoras españolas el 26 de enero de 1975, un día después de la emisión original televisiva del cortometraje.
- Las odiosas polillas como parte de una planificación para una película paquete del grupo (Quilapayún, la película 2) que fue cancelada debido a la producción de otra mucho más famosa y exitosa, Amorío cobrizo.
- El sketch de "El periódico" proviene de una escena que causó risas en el público, cuando la cuadrilla ve la televisión intentando "culturizar" a las polillas. De ahí también viene el chiste en la que Hernán habla como un gringo, parodiando la escena en la que se burla del acento de Franklin.
- Sobre las canciones:
- Es de este episodio que surge la canción "Trompe", más tarde publicada en 1982 para el álbum La revolución y las estrellas. Suena en la escena más famosa: cuando las polillas de Hernán son engañadas para regresar a su frasco ya que él les crea un "circo en miniatura" para atraparlas, esto frente a la confusión de los demás.
Muestras multimedia[]
Enlaces externos[]
Profes en poncho (1975)[]
« ¡Que siga la fiesta! ».
El corto de Quilapayún en: Profes en poncho es el cuadrogésimo-segundo de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia basada en las canciones inéditas del conjunto y también en los largometrajes de los Beatles, gira en torno al grupo organizando un cumpleaños para uno de sus integrantes. Se estrenó el 7 de febrero de 1975 por televisión como un regalo de cumpleaños a Hugo Lagos, que esta vez "se roba la película" junto a Brenda Carly. El episodio cuenta con la participación especial del cantante estadounidense Dean Reed.
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Reparto[]
Voces adicionales[]
- Coro de canciones:
Música[]
- "Voy y vuelvo" (Eduardo Carrasco) - Tema de apertura y cierre por Quilapayún
- "El profe Hugo/En el conservatorio/El profesor malvado/Aplaudan, aplaudan/El cariño de un profesor/Llegó febrero/Se viene el cumple/La rutina matutina de Hugo/Por nadie/Llamada telefónica: ¡Feliz día, Huguito!/El mimado de la cuadrilla/Eleanor Rigby/A la calle/Todo el barrio te saluda/Felicio tiene noticias/Hugo conoce a sus ídolos/A contar la felicidad"
- "Aplaudan, aplaudan" (popular) - Cantada por Roberto Alexander, Luis Torner, Rossy Aguirre, Terry Acuna, Sergio Barrios, Ramón Menéndez y Coros
- "Por nadie (For No One)" (Paul McCartney, John Lennon, Los Beatles) - Tarareada por Hugo Lagos (escena ducha)
- "Eleanor Rigby" (Paul McCartney, John Lennon, Los Beatles) - Instrumental por Quilapayún (escena con Hugo saliendo a la calle mientras varios personajes lo saludan por su mes de cumpleaños)
- "Los Quilas asisten/Les presento a mis colegas/Sonatina/¡Qué guapos!/Nos caen bien tus pupilos/Cómo llegué al conservatorio/Las desgracias de Alton/¡Por favor, Henri!/Preséntennos un tema/A String Of Pearls - Interpretación inicial/La muñeca de papel - Qué fome la weá/Hugo tiene una idea/El profe Hugo interroga a sus amigos"
- "Sonatina" (Hugo Lagos) - Instrumental por Quilapayún (escena de la cuadrilla presentando una canción a los alumnos de Hugo)
- "La muñeca de papel" (The Mills Brothers, Johnny S. Black) - Cantada por Hugo Lagos, junto a Salvador Nájar (escena ensayo)
- "Organicemos el cumpleaños/Los alumnos serán los asistentes/La lista de invitados/¿Dean Reed y los Beatles están entre ellos?/No tiene sentido alguno/La torta/No sé si temática o no/Un secreto de Hugo a Brenda"
- "Tengo ideas para la torta/¿Cuál es mejor?/Que sea de su sabor favorito/¡Chocolate!/Mientras tanto en el Tour Z/Los fanáticos locos/Profe Hugo, le queremos - Habla Hugo con Lucía/La lista con los regalos/Dean confirma su invitación"
- "La música/Tengo la playlist en la radio/¿Qué chucha es un walkman?/A ensayar/Hugo dirige su orquesta/Ensayos: In The Mood - A String Of Pearls - I'll Never Smile Again"
- "¿Nos faltará algo?/Tenemos más invitados/Canción de la esperanza/Cola en la pastelería/Guarén/Pidiendo la torta/De compras/Una pandilla de pillos - Son como niños (y adolescentes)"
- "Guarén" (Eduardo Carrasco) - Instrumental por Quilapayún (escena de Carlos y Brenda corriendo a por el pastel)
- "Canción de la esperanza"
- "Hernán tiene una idea: ¡Disfraces!/Quién se viste de quién/Queremos vestirnos de Beatles/Traje de escarabajo - Las burlas - ¡Nunca más en esa tienda culiá!/Otras opciones/El último recurso/Probándonos los trajes"
- "El ensayo final de la orquesta/Los Quilas tienen su parte/Pelea en el ensayo/A probarse los disfraces/Qué payaso eres, Willy/Lucía recita un poema: Profe Hugo, le queremos/Risas/La mamá de Hugo confirma su asistencia/Cumpleaños feliz Hugo/¡Alegría, alegría! (Interpretación inicial)"
- "Final: La fiesta: Llegan los presentes/Profe Hugo, le queremos/Visitas - El profe presenta a su hijita - ¡Upa!/Fiesta de disfraces - El baile/La mano/El acto musical: In The Mood - Hound Dog - Pennsylvania 6-5000 - I'll Never Smile Again - Me enamoro fácilmente - A String Of Pearls - Go Now!/¡A comer!/¡Alegría, alegría! (Canción de cumpleaños para Hugo)/La torta/Foto de la Natita/Los regalos/¿Y mis lunarcitos? (peluseo)/Dean Reed toca un temita - El hombre es un creador/Que siga la fiesta (y viva el profe) - Cantando (nace y crece el amor)/Post créditos: Eleanor Rigby"
- "Profe Hugo, le queremos" (Eduardo Carrasco) - Recitado por Rossy Aguirre (escena del discurso)
- "La mano" (Eduardo Carrasco) - Interpretación por Quilapayún (escena baile)
- "¡Alegría, alegría!" - Voces principales por el conjunto Quilapayún, Araceli de León, Rodrigo Ceballos, Linda Smith, Dean Reed y Coros (escena del "Cumpleaños feliz")
- "El hombre es un creador" (Víctor Jara) - Cantada por Dean Reed (escena fiesta)
- "Cantando (nace y crece el amor)" (M.K. Jerome, Jack Scholl, letra en español por Hernán Gómez) - Voces centrales de Hugo Lagos y Araceli de León (escena baile)
- "Eleanor Rigby" (Los Beatles) - Versión por Quilapayún
Curiosidades[]
- El Quilapayún y el Inti-Illimani basaron sus cortos animados en la caricatura de los Beatles, pero a diferencia de éstos últimos, la calidad fue más alta y había una variedad de historias.
- De hecho, los Beatles son mencionados varias veces en el programa. Hugo Lagos es uno de sus fanáticos más devotos y de hecho, en este episodio, están la mayoría de referencias a ellos que en otros cortometrajes. Es más, en la portada para revistas inspirada en el corto, los protagonistas imitan la famosa fotografía del salto que el conjunto británico hizo en los 60s.
- Eduardo y sus amigos querían disfrazarse de los Beatles (particularmente con los trajes de mago de Magical Mystery Tour y los de estilo militar de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band) para la fiesta de cumpleaños de Hugo. Su idea fracasaría ya que cuando Eduardo y Guillermo acuden a la tienda, los disfraces de los Beatles ya no están disponibles y terminan siendo molestados por los trabajadores.
- Guillermo, Hugo, Rodolfo y Eduardo querían disfrazarse de Paul, George, Ringo y John con los trajes de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Los dos primeros quedaron con trajes de nativo y pirata, y los dos últimos con trajes de animales.
- Rodolfo se disfrazaría de nuevo como el Conejo de Pascua para el episodio "Quilapayún y el monstruo".
- Hernán, Carlos y Willy querían disfrazarse de los magos de Magical Mystery Tour. Mientras los dos primeros terminaron con trajes de animales, Willy terminó con un disfraz de payaso.
- Guillermo, Hugo, Rodolfo y Eduardo querían disfrazarse de Paul, George, Ringo y John con los trajes de Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band. Los dos primeros quedaron con trajes de nativo y pirata, y los dos últimos con trajes de animales.
- En este episodio, cuando Eduardo regaña a Henri por insultar al tedioso ex-profesor Alton, hace alusión a una conocida escena de la famosa película de los Beatles de 1964, A Hard Day's Night. Esto se nota en una cita por Eduardo, "¡Por favor, Henri, no te burles así!", refiriéndose a Wilfrid Brambell, quien interpretó al abuelo.
- Algo aún más curioso es que los cuatro integrantes de la famosa banda fueron a visitar la grabación del programa para asesorar las referencias del episodio hacia ellos. Gracias a su apoyo, Narciso Busquets les dejó actuar en el doblaje en inglés del capítulo, interpretándose a sí mismos y a los personajes de Jacques (Paul), Henri (Ringo) y los empleados pesados de la tienda de disfraces (John y George).
- Este episodio contiene un montón de canciones de jazz y rock, dos de los géneros musicales favoritos de Hugo Lagos, el cumpleañero.
- Un sketch posterior posee una escena similar a la secuencia en la que Hugo "interroga" a sus compañeros de banda en un intento de hacer reír a los alumnos.
- Entre los regalos que Hugo recibe, están una pintura, una guitarra, un peluche de tigre y unas figuritas de los Beatles de colección. La pintura contiene el típico chiste recurrente del programa, en el cual el pintor no dibujó los lunares de Hugo, causando risas a él, pero incomodidad a los demás.
- Entre los presentes que saludan a Hugo y lo acompañan a su fiesta de cumpleaños en el conservatorio está Dean Reed, que también se considera uno de sus referentes. Reed se autointerpretó, notándose el acento estadounidense, sobre todo en la escena en la que se encuentra a Hugo y a Felicio.
- En una parte del corto, cuando la cuadrilla está ensayando su interpretación para el cumpleaños de Hugo, existe una escena en la cual discuten (en tono de pelea) sobre cómo se cantaba una de las canciones. Curiosamente, un ensayo posterior de 1980 (que tiene la misma canción, "Memento") graficaba una situación parecida.
- Los personajes involucrados son casi los mismos (excepto Farzán, que apareció en el ensayo de "Memento"). También aparecen Brenda, Filadelfia y Felicio, atentos a la disputa y más tarde dejando el recinto.
- La discusión la empieza Eduardo, que da a conocer la situación. Pide que canten una musicalización de de "Memento" a sus compañeros.
- Luego están los bromistas (Willy, Hernán y Rodolfo) bromeando, cantando desafinadamente, lo que genera que los cuerdos de la cuadrilla (Hugo y Carlos) se retiren un tanto cansados de tanto grito, y Guillermo optando por quedarse en el recinto para retar a sus colegas.
- Más adelante interrumpe Guillermo, diciendo que estaban cantando mal, por lo que Eduardo le dice que no lo estaban haciendo así.
- Guillermo contesta con un "Eso no estaba en la partitura", y Eduardo contesta con un "Oye, si sé que no es eso". Guillermo contesta con un "weón", entre su diálogo de respuesta, esto porque no se escucha del todo bien lo que realmente dice ya que Eduardo interviene. La forma en que discuten molesta a Filadelfia, que, junto con Brenda, deja la sala de ensayos debido al desorden.
- Eduardo responde "Yo le he dicho siempre, no es eso lo que está mal" y de nuevo no se le entiende lo que dice al intervenir a Guillermo. Hernán se palmea la cara con vergüenza.
- Willy interviene la discusión con un "Basta, weón, si se cantaba de otra manera". Felicio se retira a ver a los cuerdos de la cuadrilla, que comentan lo molestos que están con tanto bochinche. La discusión se termina cuando se escuchan las campanadas del reloj, lo que da a conocer que perdieron mucho tiempo, esto mientras los cuerdos se prueban los disfraces en el baño. Los protagonistas salen del recinto para irse inmediatamente a los baños a probarse sus disfraces.
- Los personajes involucrados son casi los mismos (excepto Farzán, que apareció en el ensayo de "Memento"). También aparecen Brenda, Filadelfia y Felicio, atentos a la disputa y más tarde dejando el recinto.
- Algo curioso es que los disfraces de los personajes en la fiesta de cumpleaños hacen referencia a la cultura popular.
- En el caso de la cuadrilla: Eduardo va vestido de cuculí, Rodolfo de un conejo, Willy de un payaso trágico, Hernán de un gato, Carlos del caballo Wilson, Hugo de un pirata y Guillermo de un nativo americano. Al inicio pensaban en vestirse de los Beatles, sin embargo no los consiguieron.
- Sus amigos: Brenda va disfrazada de vaquera, Filadelfia de una socialité (particularmente de una princesa europea) y Felicio de un príncipe.
- Intereses amorosos de la cuadrilla: Eliana como la Reina de las Nieves, María Julia de una sirena, Loreto de Cenicienta, Rayén como el Hada de la Vida, Liliana como Glinda y Pascaline como una brujita.
- Los cabros chicos: Alexandra como una bailarina, Lalito como un picaflor, Sebastián como el Loro Narciso, Matías como una tortuga, Kimby como un domador de circo y Natalia como Alicia.
- Otros personajes:
- El Sr. Haschke va disfrazado de oso.
- Warren y Doña Consuelo van disfrazados de Rey y Reina.
- Lucía como una princesa de cuento.
- Sofía, Angelina y María como el Arpa Mágica, la Bella Durmiente y Rapunzel.
- Cynthia
- Bruno
- Jacques
- Henri
- El trompetista
- No es la primera vez que los protagonistas se disfrazan para un cumpleaños. Pasa lo mismo en el corto Inti + Quila, de 1973, "El origen del pueblo unido".
- Rossy Aguirre, voz de la pequeña prodigio Lucía, originó el papel de Elisa años después.
- Sobre las canciones:
- En este episodio, Hugo canta la canción "Paper Doll", tomando como base la versión de los Hermanos Mills grabada en 1942. Esto, para la mala recepción de sus compañeros.
- Es de este corto que proviene la canción "La mano", grabada más tarde en 1987 para el disco Survarío, recordada por la secuencia en que los personajes bailan con coreografías transgresoras.
- Cuando los alumnos protestan en contra de Alton luego de que les reprobara sin razón alguna, le cantan una serie de famosos cánticos que más tarde fueron popularizados en las protestas contra la dictadura de Pinochet. Curiosamente, el público del concierto del Quilapayún en Argentina en 1985 también lo interpretó entre sus gritos mientras saludaban a la banda.
- Entre uno de los cánticos, está la sátira "Juguemos en la clase, mientras el profe no está", parodia de la canción tradicional "Juguemos en el bosque".
Enlaces externos[]
- Fotografías del grupo con Dean Reed (Facebook)
- Farzán a su lado (1970s-80s)
- El hombre es un creador (La polka) - Versión de Dean Reed
- Referencia a canción final del corto (Instagram)
Muestra multimedia[]
La pichanga (1975)[]
Quilapayún y el monstruo (1975)[]
« Nadie más puede saber de su presencia. ».
El corto de Quilapayún y el monstruo es el cuadrogésimo-cuarto de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia basada en una canción inédita del conjunto, gira en torno al grupo intentando ocultar a Monstruo, una extraña criatura que encuentran en la campiña. La canción "Monstruo" se escucha en este cortometraje y su presencia generó confusión entre los espectadores.
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Reparto[]
| Imagen | Personaje | Actor de voz |
|---|---|---|
| Eduardo | Eduardo Carrasco | |
| Rodolfo | Rodolfo Parada | |
| Willy | Willy Oddó | |
| Hernán | Hernán Gómez | |
| Carlos | Carlos Quezada | |
| Hugo | Hugo Lagos | |
| Guillermo | Guillermo García | |
| Brenda Carly | Araceli de León | |
| Filadelfia Carhart | Linda Smith | |
| Felicio Torres | Rodrigo Ceballos | |
| Monstruo | Héctor Lee | |
| Federico Camus (canciones) | ||
| Temístocles Dietrich | Carlos David Ortigosa | |
| Warren | Jorge Mateos | |
| Alcalde Frelaut | Pedro D'Aguillón | |
| Mirtha | Norma Lazareno | |
| Loreto | Rocío Garcel | |
| Matías | Antonia Landaeta | |
| Natalia | Zaide Silvia Gutiérrez | |
| Liliana | María Luisa Alcalá | |
| Rayén | María Santander | |
| Eliana | Julieta Bracho | |
| Alexandra | María Gloria Garza | |
| Lalito | Hesiquio Ramos | |
| María Julia | Blanca Sánchez | |
| Sebastián | Juan Antonio Edwards | |
| Kimby | Pedro D'Aguillón Jr. | |
| Carmen la perrita | Gloria Rocha | |
| Papá peleando con Rodolfo | Víctor Mares | |
| Esposa del papá peleador | Viola Trigo | |
| Niño con canasta rota | Elvia Gaitán | |
| Granjero | Florencio Castelló | |
| El niño (nieto del granjero) | Sylvia Ortiz | |
| Gato (efectos) | Narciso Busquets | |
| Narrador |
Voces adicionales[]
- Magdalena Ruvalcaba - Vecina del feudo
Música[]
- "Voy y vuelvo" (Eduardo Carrasco) - Tema de apertura por Quilapayún
- "Encuentro en la alcaldía/Rodo, erís el conejo/El conejí/Qué vergüenza/El traje"
- "Representando a Colombes/La Junta Vecinal por la Pascua/¡Déjenle huevitos al Matías!/Sacada de chucha en el parque/¡Nunca más, weón oh!/Regreso al barrio/Ser el conejo no es lo mío (y odio el feriado)"
- "Tomando once/¿Sesión de fotos?/Ya, a picarla/Cambio de ropa/¡Hernán, por la chucha!/Otra vez"
- "En la campiña/¡Un, dos, tres!/¿Qué es eso?/Grito de susto/Es un monstruo/Monstruo/Qué lata tu vida/Conoce la ciudad, bicho raro"
- "Roadtrip de vuelta/¿Querís comida?/No te entiendo/Ya, a esconderlo/Pasando piolita/No hay nada en esta maleta/Cabros ingeniosos"
- "Monstruo" (Hugo Lagos - Eduardo Carrasco) - Interpretada por Willy Oddó (secuencia campiña)
- "En casa/Willy a cargo/El encierro/No, si no hay nada raro, sólo un animal que me pidieron cuidar/El Monstruo quiere escapar/Por weón"
- "Mientras tanto en el piso de Hugo/A acostarse, Natita/¿Qué estai' cantando?/Monstruo/Era otra cosa/Cabros chicos sapos/¡Salgan de aquí!"
- "Monstruo" (Hugo Lagos - Eduardo Carrasco) - Voz por Hugo Lagos (secuencia siesta)
- "Hay un monstruo en este barrio/Los cabros al descubierto/Escóndete, bicho culiao/No pasó nada/Los pacos no cachan ni una"
- "Final: Monstruo vuelve a su morada/¡Nos vemos pronto!/Sesión de fotos otra vez/Descanso en el campo - Cabros chistosos/Post-créditos: Tres bailecitos"
- "Post-créditos: Tres bailecitos"
Curiosidades[]
- Rodolfo ya se había disfrazado como el Conejo de Pascua en el episodio "Profes en poncho".
- Un chiste frecuente es que Monstruo, la criatura que tiene un papel importante en este episodio, es tratado como un niño por la misma banda, debido al miedo que se metieron por no conocerlo del todo. Años después, muchos (incluso parte del personal de la serie) pensaron que la canción basada y escuchada en el corto era infantil, debido a que Monstruo es asociado con la niñez a lo largo del episodio, esto a causa de la sobreprotección del grupo. Esto se repitió con sus apariciones posteriores, sin embargo en producciones de la contracultura se aclaró todo. De hecho, la canción salió como metraje inédito de la banda en 1980 luego de la emisión original de este corto.
- Monstruo incluso fue popular por el corto de 1976 Monstruo y la Cenicienta, perteneciente a su serie de dibujos animados. Tiene sentido la confusión generada, ya que en esos años varios de los miembros de Quilapayún e Inti-Illimani se convirtieron en padres y quizás se pensó que esta canción era dedicada para sus hijos, en especial aquellos en la primera infancia.
- De hecho, en una parte, un Hugo ya soñoliento le canta esta canción a su hija, una forma de indicar que no todos entendieron el significado de este corto. En "Colección Personajes y Clásicos de Chile: La nueva canción chilena", existe una clara explicación de la escena: "El Hugo se encontraba acostando a su pequeña hijita cuando Liliana le escucha silbar la canción de Monstruo. Malinterpretando, ella pide que lo cante. Hugo no quería contarle a su mujer que había una criatura rara, por lo que, en vez de aclararlo, le canta la canción a la niña para que ésta última se duerma".
- Sin embargo la confusión se aclaró en muchísimas ocasiones, en especial con la Maratón del Inti y del Quila, porque la serie de cortos era para adultos y adolescentes.
- El capítulo siguiente, Los vecinos de abajo, también lidió con este tema.
- Monstruo incluso fue popular por el corto de 1976 Monstruo y la Cenicienta, perteneciente a su serie de dibujos animados. Tiene sentido la confusión generada, ya que en esos años varios de los miembros de Quilapayún e Inti-Illimani se convirtieron en padres y quizás se pensó que esta canción era dedicada para sus hijos, en especial aquellos en la primera infancia.
- Héctor Lee tenía 16 años de edad cuando interpretó a Monstruo en este corto. Su tono de voz es parecido al de E.T., el extraterrestre en el doblaje original ochentero de la película homónima. Sin embargo, el tenor Federico Camus, el cantante que interpreta a Monstruo, tenía 27 años de edad. Camus, tenor mexicano, interpreta a Monstruo en las canciones.
Enlaces externos[]
- "Monstruo" en Instagram (audio de canción escuchada en el cortometraje)
- Bocetos de Monstruo (personaje)
- Letra de "Monstruo" en Cancioneros (sitio web)
Los vecinos de abajo (1975)[]
« Todos los barrios tienen ese vecino particular. ».
El corto de Quilapayún en: Los vecinos de abajo es el cuadrogésimo quinto corto protagonizados por el conjunto folk. Con una historia escrita por Raúl "Warren" Gómez, gira en torno a la banda intentando callar a sus vecinos más molestos, los Moya, que rompen las reglas del barrio: el de no meter bulla cuando están durmiendo. Se estrenó el 16 de mayo de 1975 en televisión. Contó con la participación especial de Luis Alberto Spinetta como uno de los amigos de Felicio Torres.
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Reparto[]
| Imagen | Personaje | Actor de voz |
|---|---|---|
| Eduardo | Eduardo Carrasco | |
| Willy | Willy Oddó | |
| Rodolfo | Rodolfo Parada | |
| Hernán | Hernán Gómez | |
| Carlos | Carlos Quezada | |
| Hugo | Hugo Lagos | |
| Guillermo | Guillermo García | |
| Brenda Carly | Araceli de León | |
| Filadelfia Carhart | Linda Smith | |
| Felicio Torres | Rodrigo Ceballos | |
| Sr. Haschke | Guillermo Haschke | |
| Temístocles Dietrich | Carlos David Ortigosa | |
| Warren | Jorge Mateos | |
| Alcalde Frelaut | Pedro D'Aguillón | |
| Mirtha | Norma Lazareno | |
| Loreto | Rocío Garcel | |
| Matías | Antonia Landaeta | |
| Rayén | María Santander | |
| Liliana | María Luisa Alcalá | |
| Ismael | Pili González | |
| Eliana | Julieta Bracho | |
| Alexandra | María Gloria Garza | |
| Lalito | Hesiquio Ramos | |
| María Julia | Blanca Sánchez | |
| Sebastián | Juan Antonio Edwards | |
| Kimby | Pedro D'Aguillón Jr. | |
| Carmen la perrita | Gloria Rocha | |
| Sr. Estuardo Torres | Antonio Raxel | |
| Larguirucho (amigo de Felicio) | Luis Alberto Spinetta | |
| Negro (amigo de Felicio) | Black Amaya | |
| Calvo (amigo de Felicio) | Osvaldo Frascino | |
| Presentes en el cumpleaños de Felicio | Manuel de la Llata | |
| Alma Nuri | ||
| Vecinita (madre de guagua) | Dulcina Carballo | |
| Vicario Juan Luis Moya (vecino andaluz) | Carlos Petrel | |
| Sra. Moya | Beatriz Aguirre | |
| Hombre desvelado | Blas García | |
| Vecina enferma | María Teresa Martínez | |
| Hombre nervioso en hospital | Eduardo Lugo | |
| Dr. Georg Levy | Julio Anderson | |
| Marido de la vecinita | Jorge Roig | |
| Guagua en bautizo | Eva Fleetwood | |
| Sr. Perona (padrino) | David Reynoso | |
| Sra. Perona (madrina) | Teresa Groubois | |
| Sandra (hija de los Perona) | Gaby Willer | |
| Ximena (hija de los Perona) | Tony Assael | |
| Hombre gritando en bautizo ("¡Se mojó el niño!") | Eduardo Borja | |
| Cura en bautizo | Guillermo Romo | |
| Vieja gorda | María Becerril | |
| Narrador | Narciso Busquets |
Voces adicionales[]
- Aarón Hernán - Enfermero con Rayén
Música[]
- "Voy y vuelvo" (Eduardo Carrasco) - Tema de apertura y cierre por Quilapayún
- "La semana llena/El cumpleaños de Felicio - Me gusta ese tajo/Cumpleaños feliz/¡Picaste, macanudo!/El papá enojado/Karma/¿Quién es Cajón?/Error en el cuadro"
- "Me gusta ese tajo" (Luis Alberto Spinetta, Black Amaya) - Voz central por Luis Alberto Spinetta (Escena cumpleaños)
- "Cumpleaños feliz" (Patty Hill, Mildred Hill) - Interpretada por el Reparto principal, voces centrales por Hugo Lagos y Guillermo García (Escena cumpleaños)
- "El bautizo/Llegan noticias/Yo no soy católico/¡Qué elegantes! - Estaba en el contrato/En el bus/Llegando a Lille/Los Quilas conocen a la guagua/En la catedral/La tragedia - ¡Se mojó el niño!/Nos echaron a todos/Pobre vecinita, ¡Se está desmayando!/¿Cómo ayudarlos?/De vuelta a casa"
- "El acto en Lille/Lo pasamos bomba/Autógrafos/Mientras tanto en el Tour Z/Me siento mal/¡Va a nacer la guagua!/Llévame al nosocomio/Telegrama al Willy/De vuelta al barrio/¡Vámonos ahora mismo!"
- "Primer encuentro de la cuadrilla con la criatura/Tíos orgullosos - Las visitas aumentan/¡Esto hay que celebrarlo!/Regreso a casa/La tribu conoce al Ismita/Regalos para el nene/Padrinos de ocasión/¡Salud por los padres!"
- "Cada cual en su rutina/Amor puro - A dormir/¿Y ese bochinche?/La conga irrespetuosa/Natita llorando - Canción para Javiera/Allí están los responsables/¡Bajen el volumen!/No hay respeto/Reclamo al portero/¿Y si no se callan?/Aguantando el ruido"
- "Canción para Javiera" (Ángel Parra) - Interpretada por Hugo Lagos
- "A la noche siguiente/Pasa lo mismo - El desvelo/Los vecinos de abajo/No somos los únicos/Un cumpleaños/La víbora de la mar/Willy enojado/¡Me tienen chato!/Hernán con insomnio/Duerme, negrito/Una más y los sancionan/Rodolfo desvelado/¡Ya no aguanto más!"
- "Los vecinos de abajo" - Interpretada por el conjunto Quilapayún, voces principales por Hugo Lagos y Guillermo García (escena desvelo)
- "La víbora de la mar" (popular mexicana) - Interpretada por coro, instrumentos por el conjunto Quilapayún con orquesta (escena cumpleaños)
- "Duerme, negrito" (Atahualpa Yupanqui) - Voz principal por Hernán Gómez (escena insomnio)
- "Cartas de reclamos/¿Qué hacemos?/Interrumpiendo las fiestas/Vecinos desubicados/Agresión/Rodolfo tenía que ser/Curando las heridas/El portero también lo pasa mal/Más cansado que momia/Hay un último recurso"
- "Operación: Vecinos/Cuidando al bebé/Canción para Javiera/El ruido/¡Tengo una idea!/Distrayendo a los vecinos/Hice todo lo que deseaste por mí/¿Y los parlantes?/Los vecinos sorprendidos/Lección en serio"
- "Hice todo lo que deseaste por mí" (Carmen Miranda) - Interpretada por Araceli de León (escena distracción)
- "Final: Menos ruido, mejor sueño/Frescos como lechuga/Natita durmió bien/¿Juntémonos?/Asado en la casa de Willy/¡No hagan eso!/Un peluseo, un almuerzo y chao/Post-créditos: La bola"
- "La bola" - Interpretada por Quilapayún (escena final)
Curiosidades[]
- En este corto, hay una escena en la que un Willy ya cansado le grita a sus vecinos ruidosos a que se callen "aún si ponen temas de cabros chicos". Aquí ocurre un problema parecido al del corto anterior (Quilapayún y el monstruo): en ambos episodios los demás se confunden, pensando que la situación es más inmadura de lo que piensan, pero no es así.
- Willy llega a enojarse violentamente en "Pisando Bulgaria", pero en este caso por un malentendido con Eduardo y Rodolfo.
- Cuando los niños son presentados a Ismael (cuyo debut es en este corto), Sebastián hace alusión al programa Don Puma y sus aventuras (y su derivado El nuevo show de Don Puma) cuando le dice a su padre, Carlos; "Me gustaría tener un peluchín de Don Puma para regalárselo".
- En una parte del corto, los gritos de Rodolfo cuando escucha la música fuerte de sus vecinos son más fuertes cuando se lo ve desde afuera de su casa, y más suaves desde adentro.
- En la secuencia del bautizo donde los Quilas asisten pasa algo parecido con el hombre que grita que los padrinos quedaron en la calle, para disgusto de los demás.
- En la escena del cumpleaños, los lunares de Hugo son objeto de un chiste cuando un amigo le regala a Felicio un retrato de él.
- Cuando Brenda canta "Hice todo lo que deseaste por mí" para que los vecinos se distraigan mientras los Quilas les apagan la radio, ella canta con un tono de voz algo más agudo, debido a que en la grabación original, Carmen Miranda cantó notas más parecidas a las de una soprano.
- Juan Luis Moya, el vecino ruidoso del Quila, es una referencia al personaje homónimo mencionado en la segunda parte de la "canción grosera" que los protagonistas cantaron en el corto "Estos Quilas y un perro", estrenado en 1973. Así también se llama el padre del personaje Marcelo Moya de la serie de Los Jaivas.
- De hecho, en una parte del corto, su señora prepara el almuerzo del día siguiente y le dice a Juan Luis "¿Qué es esa porquería que está en la cocina?", haciendo referencia a dichos versos de la canción.
- Una escena que iba a aparecer en el corto fue eliminada: cuando Hernán se ríe de Rodolfo mientras esperan la entrada del cura en el bautizo. Sólo quedó como storyboard, sin ser animada. Sin embargo pasó a ser una "Tira cómica" y se emitió en la Maratón de los 80 y 90.
- El motivo por el cual Luis Alberto Spinetta participó en el cortometraje fue porque el personaje de Felicio Torres es uno de sus fanáticos.
- Este es uno de los tantos capítulos de la serie en la que se nota que la mayoría de los protagonistas son más inmaduros que sus esposas y amigas. En este caso, cuando acuden al bautizo arruinado y en el cumpleaños de Felicio.
Enlaces externos[]
- Chistes inspirados en los cortos:
- "Karma" (escena cumpleaños)
- Título en otros idiomas:
- "Downstairs Neighbors"
- "Hice todo lo que deseaste por mí"
- "Me gusta ese tajo"
El plan leopardo (1975)[]
« El asesino no fue un felino. ».
El corto de Quilapayún en: El plan leopardo es el cuadrogésimo-sexto de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia basada en las canciones más profundas del conjunto, incluyendo la del mismo nombre, gira en torno al grupo resolviendo un crimen que involucra a Melissa la Vedette, cuya pareja, Pierre Alcantué, ha desaparecido y nadie sabe por qué. Se estrenó el 13 de junio de 1975.
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Reparto[]
Voces adicionales[]
- Jorge Fink - Señor chismoseando
Música[]
- "Voy y vuelvo" (Eduardo Carrasco) - Tema de apertura y cierre por Quilapayún
- "Un día normal en La Defénse/El plan leopardo/Las noticias - ¡Los mismos de siempre, otra vez mintiendo!/Algo llama la atención" - Instrumental
- "El plan leopardo" - Interpretada por Quilapayún (escena en la ventana)
- "Qué tragedia/Se busca a Pierre/¿Quién es él?/Sapeo por la tele/Tenemos tocata en el club nocturno/Los cabros consiguen entradas/Una pequeña tocata" - Instrumental.
- "Conversaciones en el bar/Parece misa la hueá/No se aceptan niños/¿Quién cuida a Susie?"
- "Las hermanas Carroll se presentan/Sexo en el cabaret/Popurrí de las hermanas Carroll"
- "Popurrí de las hermanas Carroll: I Can Dream Can't I?/"
- Interpretaciones de Bette Sáenz (Marie), Margarita Gallarza (Martha), Azucena Rodríguez (Melissa la Vedette)
- "Puedo soñar, ¿verdad?"
- Canción "Corrido de Adelita y John" (Stuart Hamblen) - Bette Saénz (Marie)
- Interpretaciones de Bette Sáenz (Marie), Margarita Gallarza (Martha), Azucena Rodríguez (Melissa la Vedette)
- "Popurrí de las hermanas Carroll: I Can Dream Can't I?/"
- "Mucho alcohol y poca conversa/Un disparo en el bar/Hugo descubre el cuerpo/¡Paren, paren!/¿Qué hueá?/Una bala en el pecho/¿Será Pierre?/Terror"
- "El trámite/Los testimonios/Susie da su postura/Tan chiquita y tan seria/Las sospechas del oficial/Se suspende lo demás"
- "Riña entre Alouette y el tabernero/¿Quién mató a Pierre?/Todos en la comisaría/La cuadrilla de detectives/Susie angustiada/Martha no sabe qué hacer/Los ponchos negros intervienen"
- "Pruebas/Una bala en el suelo/Sangre/La nota/Sospechosos en la lista/Los borrachos pudieron ser los responsables/No, si nosotros no fuimos/La foto del responsable/Alouette se da cuenta"
- "Final/El asesino fue el Sr. Alouette/Hugo relatatodo/Martha pide el divorcio/Susie pide una canción/Guillermo, el cariñoso - Te recuerdo Amanda/El funeral más grande de la tele/Elegía/Post-créditos: Canción de Frondoso"
- "Te recuerdo Amanda" (Víctor Jara) - Voz central por Guillermo García
- "Post-créditos: Canción de Frondoso"
Curiosidades[]
- El guión de este episodio es el mismo que estaba planificado para la película neonoir desechada del Quilapayún: "Ponchos encubiertos", cancelada en 1973 a causa del Golpe de Estado y exilio del grupo.
- Originalmente iban a debutar las fanáticas del grupo en este corto. Sin embargo ya estaban las hermanas Carroll como personajes invitados, así que las fanáticas debutaron en "Pisando Bulgaria".
- Este episodio nos presenta una sátira de las hermanas Andrews, especialmente en la secuencia del club nocturno.
- La propia Melissa tiene una tesitura vocal parecida a la de Patty Andrews.
- Martha Carroll, la soprano, recuerda a Maxene Andrews.
- Marie Carroll, la contralto, en contraste, recuerda a LaVerne Andrews.
- La picardía e ingenuidad de Susie, la hija de Martha y del asesino Sr. Alouette, fue inspirada en la Chilindrina, personaje también conocido de su actriz de voz.
Enlaces externos[]
- "Popurrí de las hermanas Carroll"
- Bocetos de las hermanas Carroll (sitio web)
- Letras de las canciones
Padrinos de ocasión (1975)[]
« Siete cabros en casa, ¿Qué malo podría pasar? ».
El corto de Quilapayún en: Padrinos de ocasión es el cuadrogésimo-séptimo de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia escrita por Eduardo Carrasco, el episodio gira en torno al grupo siendo mandoneado por sus esposas. Se estrenó el 18 de julio de 1975 por televisión. El corto es recordado por una escena en la que los protagonistas ven una telenovela en "patota", y también por una escena en la que Rodolfo pelea con una de las botargas en el primer cumpleaños de su hijo Matías.
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Reparto[]
| Imagen | Personaje | Actor de voz |
|---|---|---|
| Eduardo | Eduardo Carrasco | |
| Rodolfo | Rodolfo Parada | |
| Willy | Willy Oddó | |
| Hernán | Hernán Gómez | |
| Carlos | Carlos Quezada | |
| Hugo | Hugo Lagos | |
| Guillermo | Guillermo García | |
| Brenda Carly | Araceli de León | |
| Filadelfia Carhart | Linda Smith | |
| Felicio Torres | Rodrigo Ceballos | |
| Temístocles Dietrich | Carlos David Ortigosa | |
| Warren | Jorge Mateos | |
| Alcalde Frelaut | Pedro D'Aguillón | |
| Sr. Haschke | Guillermo Haschke | |
| Carmen la perrita | Gloria Rocha | |
| Mirtha | Norma Lazareno | |
| Loreto | Rocío Garcel | |
| Matías | Antonia Landaeta | |
| Rayén | María Santander | |
| Ismael | Pili González | |
| Eliana | Julieta Bracho | |
| Alexandra | María Gloria Garza | |
| Lalito | Hesiquio Ramos | |
| Natalia | Zaide Silvia Gutiérrez | |
| Liliana | María Luisa Alcalá | |
| María Julia | Blanca Sánchez | |
| Sebastián | Juan Antonio Edwards | |
| Kimby | Pedro D'Aguillón Jr. | |
| Pascaline | Olga Donna-Dío | |
| Sr. Numhauser | Julio Numhauser | |
| Doña Consuelo | Nelly Salvar | |
| Rodrigo | Manolo de Ossó | |
| Gonzalo | Alfonso Obregón | |
| Fernando | Gerardo Quiroz | |
| Sr. Henry Carhart | Oscar Servín | |
| Elena Carhart | Edith Byrd | |
| Luis Carhart | Héctor Reynoso | |
| Niños en el cumpleaños de Matías | Zoila Quiñones (Óscar) | |
| Mirna Fernanda (Joan) | ||
| Gloria González (Claude) | ||
| Elvia Gaitán (Susie) | ||
| Mónica Serna (Dorita) | ||
| Padres en el cumpleaños de Matías | Susana Alexander (Magdalene, mamá de Óscar) | |
| Luis Bayardo (Peter, papá de Óscar) | ||
| Cristina Camargo (Pauline, mamá de Joan y Claude) | ||
| Eduardo Borja (Benjamin, papá de Joan y Claude) | ||
| Claudio Parra (Marcus, papá de Susie) | ||
| Teresa Groubois (Linda, mamá de Susie) | ||
| Dulcina Carballo (Anne, mamá de Dorita) | ||
| Guillermo Romo (Heinrich, papá de Dorita) | ||
| El Mago | Manuel de la Llata | |
| Botarga de oso | Ramón Menéndez | |
| Botarga de pájaro | Arturo Mercado | |
| Payaso trágico | ||
| Mujer en la fiesta nocturna | Dulcina Carballo | |
| Enfermera negligente | Guadalupe Romero | |
| Recepcionista en el hospital | Dolores Muñoz Ledo | |
| Dr. Georg Levy | Julio Anderson | |
| Sofía (amiga de Alexandra) | Janet Arceo | |
| Princesa Gloria (protagonista en telenovela) | Sofía Lucena | |
| Obrero Marcos (amante en telenovela) | Víctor Mares | |
| Príncipe (hombre disfrazado de Gloria) | Humberto Osuna | |
| Ramiro (primo de Felicio) | Alberto Ledo | |
| Intérprete de "En el patio de Simón" | Mariela González | |
| Intérpretes de "Doña Soledad" | Hugo Lagos | |
| Guillermo García | ||
| Eduardo Alquinta | ||
| Narrador | Narciso Busquets |
Música[]
- "Voy y vuelvo" (Eduardo Carrasco) - Tema de apertura y cierre por Quilapayún
- "Cómo fue el mes: Cumpleaños Matías/Conversa de lolas/¡Son angelicales!/¿Qué chucha con la torta?/¡Al fin! - Matías dice Matías/El día de tu cumpleaños/Cumpleaños de monos/Parecíamos curaos/De vuelta a los pisos/Re-vólver/Mucha torta, poco té/A acostarse/Despertar/En el piso/Faltan hueás/¿Vámonos a La Defénse?/Encuentro afuera del piso/No, cabros, no pueden salir/Decepción"
- "Re-vólver" - Voz central por Willy Oddó
- "Los planes de las lolas/Cuiden a los cabros chicos/¡Upa!/Qué nostalgia/Duele verlos crecer/¿Qué haremos?/París 1938/Consejos del Sr. Numhauser/Felicio cuenta un chisme: Telenovela nueva - Un obrero en la realeza/Ya, cabros, ¡Qué hacemos!/Espérenme -Haciendo aseo/Llamada telefónica/Un Rodo exigente"
- "Duele verlos crecer" - Voces central por Hugo Lagos, Rodolfo Parada, Willy Oddó, Eduardo Carrasco y Carlos Quezada
- "París 1938" (Desiderio Arenas) - Voz central por Carlos Quezada
- "Mientras tanto en el barrio - Contraste/El primer diente - Hugo emocionado/¡Qué lata!/El adelanto de la teleserie/Mejor apago esta hueá/¿Leíste el libro?/Lección aburrida/¡Con razón me fue mal en el examen!"
- "Contraste" (Eduardo Carrasco) - Interpretación por Quilapayún (escena de aburrimiento de Guillermo)
- "Llamada telefónica por Rayén/¡Las vacunas!/Aburrido en la micro/En el patio de Simón/Vacuna de dos meses del Isma/Una mierda de enfermera - Reclamo en recepción/Llegada al piso del Flaco/¿Qué te pasó, Willy?/¡Cómo calmo a este pobrecito!/Un Flaco amoroso - Tiernas palabras: Canción de cuna - Gracias, Flaco/La idea de Eduardo/¿Dónde?/En mi piso"
- "En el patio de Simón" (Mariela González, Sergio González) - Voz central por Mariela González (escena micro)
- "Tiernas palabras: Canción de cuna" (Eduardo Carrasco) - Voz central por Guillermo García
- "Trámites/¿Fuiste a bañar al Matías?/Todo mojado/Un cansancio horrendo/El teléfono suena otra vez/¡Las siete!/Despedida de las lolas"
- "Junta/Noche de telenovela/¡Papá, son los del rating!/Llamada tediosa/Sigamos viendo el show/Plot-twist horrendo/Qué malo el show/¡Ya, nada más!"
- "La fiesta/Doña Soledad/Cosas de mujeres/Son hueones, ná' que hacer/Un borracho en la pista/Confesiones de Loreto/Mirtha cuenta su chisme/¿Qué fue eso?/Desalojados todos/Ya, vámonos"
- "Doña Soledad" (Alfredo Zitarrosa, adaptada al rock por Hugo Lagos)
- Voz central y guitarra eléctrica por Hugo Lagos
- Batería por Guillermo García
- Guitarra por Eduardo Alquinta
- Bajo por Julio Anderson
- Sintetizador por Juan Contreras
- Congas por Max Berrú
- Piano por Claudio Parra
- Coros: Eduardo Alquinta, Guillermo García, Juan Contreras, Max Berrú, Claudio Parra
- "Doña Soledad" (Alfredo Zitarrosa, adaptada al rock por Hugo Lagos)
- "Cena en el suelo/Ya no es tema/Muy mala la teleserie, Felicio/Borrachera de Rodolfo - Jatarichi/Los resultados del rating/¿Cómo tan exitosa?/Un golpe en la puerta"
- "Jatarichi" (Popular ecuatoriana) - Interpretación por Quilapayún (escena de ilusiones de Rodolfo)
- "¿Quién anda ahí?/Los cabros ordenan/Llegan las lolas/Caótico pero entretenido/Vámonos a acostarnos/Ausencia/Post-créditos: Soy del pueblo"
- "Post-créditos: Soy del pueblo" - Interpretación por Quilapayún, voz central por Willy Oddó
Curiosidades[]
- General:
- El título del corto se debe a que gran parte de las escenas involucraban a los personajes preocupándose por sus hijos o interactuando con ellos.
- Sobre la adaptación:
- El corto en sí contiene hartas referencias a tiras cómicas latinoamericanas, lo que enriquece más el humor absurdo de la historia.
- La famosa escena de Alexandra gritando "¡Papá, son los del rating!" mientras ayuda a su amiga Sofía a hacer sus tareas pendientes. Esta es una referencia a una ilustración de la tira cómica argentina Mafalda, la cual trata temas similares a los cortos. Lo mismo pasa con la escena en la que Matías chapotea como loco en la bañera mientras su padre Rodolfo termina todo mojado (y enojado).
- Este es el primer corto en el que Matías habla a través de una media lengua y dicción casi perfecta. Esto fue sugerido para demostrar que su personaje tenía recién cumplido un año. De hecho, su primera palabra fue su propio nombre en plena fiesta de cumpleaños.
- El corto en sí contiene hartas referencias a tiras cómicas latinoamericanas, lo que enriquece más el humor absurdo de la historia.
- Sobre el reparto:
- Ramiro, el primo de Felicio que fuera escritor de la telenovela ficticia de este corto, fue grabado por Alberto Ledo, de la fama de Los Jaivas.
- En la secuencia del cumpleaños de Matías, los intérpretes de las botargas modelaron sus papeles con disfraces. Arturo Mercado solo modeló el papel del payaso trágico.
- Algo particular pasa con Hugo Lagos y Guillermo García: así como ambos intepretan a sus personajes de Hugo y Guillermo, los dos también fungen de intérpretes la adaptación al rock de la canción de Alfredo Zitarrosa, "Doña Soledad", para la escena de la fiesta.
- Fue por este motivo que diversos músicos chilenos formaron un pequeño supergrupo sólo para esta canción. Participaron integrantes del Quilapayún, del Inti-Illimani, de Los Jaivas y Los Blops.
- Sobre las canciones:
- Es de este corto que proviene el poema "Duele verlos crecer", un texto lírico dramático de parte de cinco personajes centrales que son padres (Hugo, Rodolfo, Willy, Eduardo y Carlos), los cuales relatan con pena lo mucho que echan de menos los primeros meses de sus hijos.
- En este corto surge una primera grabación de la canción de Congreso, "En el patio de Simón". En este caso no la cantan ni los Quilapayún ni éstos primeros, sino que Mariela González, una de las autoras de la letra.
- En esta caricatura surge una primera versión de la "Canción de cuna", presentada como "Tiernas palabras". El cantante es el mismo: Guillermo García.
- Primera adaptación rockera de la canción "Doña Soledad". En este caso es una versión de disco rock.
- Si bien existen registros de Guillermo García tocando el redoblante, como este video, para esta canción se le tuvo que enseñar a tocar batería.
- Más tarde en 2005, el grupo Los Miserables haría lo mismo con una versión más o menos punk.
- Otros:
- El modelo de referencia del corto fue difícil de filmar debido a que en hartas ocasiones los personajes centrales se movían de piso en el departamento del Tour Z, aunque las escenas más largas ocurren en el piso de Eduardo.
- Este es uno de los tantos capítulos de la serie en la que se nota que la mayoría de los protagonistas son más inmaduros que sus esposas y amigas. En este caso, en las escenas en que ven la teleserie.
Muestras multimedia[]
Enlaces externos[]
- Chiste de Hugo y Guillermo
- Muestra de "Fiesta en la cocha" en Instagram
Pisando Bulgaria (1975)[]
« No falta el que se salga...con las suyas. ».
El corto de Quilapayún en: Pisando Bulgaria es el cuadrogésimo-octavo de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia escrita por Carlos Quezada, la cual está basada en el típico "corto de playa", el episodio gira en torno al grupo de aventuras en Varna, Bulgaria. Marcó el debut de las insoportables Fanáticas, que se volverían personajes recurrentes. Se estrenó el 15 de agosto de 1975 por televisión.
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Reparto[]
Voces adicionales[]
- José Raúl Muñoz -
- Intérpretes de canción "La escapada":
- Mario Mutis (voz solista, barítono)
- Coros:
- José Guadalupe Landaeta (bajo)
- Horacio Salinas (barítono)
- Fernando Ubiergo (tenor)
- Tita Parra (contralto)
- Mirna Fernanda (mezzosoprano)
- Sol Domínguez (soprano)
Música[]
- "Voy y vuelvo" (Eduardo Carrasco) - Tema de apertura y cierre por Quilapayún
- "Viaje a Bulgaria/El Polo salió de España/Giras/Vacaciones con pega/Paseo de verano/El roadtrip/Un día el Pelao olvidó.../¿Cuánto falta?/La cabaña/Peluseo: No se relajen tanto/¡Ensayo!"
- "El Polo salió de España" (popular venezolana) - Tarareada por Carlos Quezada (escena inicial)
- "Un día el Pelao olvidó..." (coloquial) - Voces centrales por Willy Oddó, Guillermo García y Rodolfo Parada (escena roadtrip)
- "A levantarse/El desayuno/No cacho este idioma/Necesito un diccionario/Salgamos para afuera/Trámites para el show/Encuentro con los fanáticos/Las fanáticas disfrazadas: El polo salió de España/Autógrafos/Cállate, Rodolfo/Regreso a la cabaña/Flojera después de almorzar/Jardineando/El show es mañana, aweonao/Ensayo de última hora/Qué sueño/¿Dónde están estos weoncitos?/Dormidos en la sala de música/Las luchas - Canción 5: La represión"
- "El Polo salió de España" (popular venezolana) - Interpretación por Bette Sáenz, Margarita Gallarza, Caritina González, Magda Giner, Sylvia Garcel, Virginia Calderón y Vicky Córdova (Fanáticas)
- "Las luchas - Canción 5: La represión" (Sergio Ortega) - Instrumental por Quilapayún (escena sala de música)
- "¡Levántense!/El show/Cambio de ropa/Broma pesada en la ducha - ¡Rodo, déjame bañarme!/Mucho maquillaje para un barbón/El beso de Elisa/En concierto/Continuará nuestra lucha/La muralla/Se cortó la luz/¿Qué hueá pasó aquí, señor técnico?/Incompetentes/Al aire libre nomás - Chistes/Decepción/Vuelven las fanáticas: Mamma mia dame cento lire/Déjennos en paz/Regreso a casa/Rodolfo reflexivo - Elisa/La cena/¿Vamos a la playa mañana?/¡Salud por Hernán!"
- "Continuará nuestra lucha" (Pablo Neruda, Rodolfo Parada) - Interpretación por Quilapayún
- "La muralla" (Nicolás Guillén) -
- "Mamma mia dame cento lire" (popular italiana) - Interpretación por Bette Sáenz, Margarita Gallarza, Caritina González, Magda Giner, Sylvia Garcel, Virginia Calderón y Vicky Córdova (Fanáticas)
- "Elisa" - Voz central por Rodolfo Parada (escena roadtrip)
- "Juego de cartas (Cánsense, por favor) - Leseo con Natita/A acostarse - Junten las camas/Cómo odio este calor/Tensión entre Edu y Rodo = Sacada de chucha en la cuna de la guagua/¡Cálmalo, Rodo! - ¿Qué fue eso?/Pobre Ismael - Willy enojado - ¿Qué le hicieron a mi hijo? - Hugo, haz algo/Hugo a la obra/Canción del padre solo/¡Se durmió en un santiamén!/Descanso "apacible" - Willy hablando solo/Despertar/Desayuno en cuadrilla"
- "Canción del padre solo" (Eduardo Carrasco, Hugo Lagos) - Voz central por Hugo Lagos (escena con Ismael)
- "A la playa/El vagón sin bencina/Bencina, por favor/En la carretera - Taco/Cuatro paquetes de sal - ¡Cállense!/A la bajada/No está lleno de gente/A instalar las cosas/Descanso/La regalona/Déjala que se suba/Peluseo/Torneo de voley/¡Chapuzón masivo!- Todos mojados - Se sacó la chucha/Rodo y las sirenas/Llegan los musculosos/Los musculosos V.S. Rodolfo/Curaciones"
- "Cuatro paquetes de sal" (popular coloquial española) - Voces centrales por Hernán Gómez, Willy Oddó y Rodolfo Parada
- "Se sacó la chucha" (coloquial) - Voces centrales por Reparto central (escena de Rodolfo en el chapuzón masivo)
- "Kimby aburrido/El arranque/Chabela/La cacha/Pelea con los musculosos/¿Dónde está este pendejo?"
- "Niño perdido en la playa/La búsqueda sin cesar/Ahí está este pillín/Sebastián cuenta la situación/Los musculosos brutos/Chabela se presenta"
- "El niño perdido fortachón/Kimby pide disculpas/El amante agarrado/¡Deja tranquilo a mi hijastro!/Llegan los papás perdidos/Despedida esporádica/La escapada - (Willy llorando - El arrepentimiento de Kimby - Mis viejos me extrañan -Retorno en el frío a la cabaña)"
- "La escapada" (Charly García) - Cantada por Mario Mutis (solista) con coro
- "Final: Todo equilibrado/Desempacando las cosas/Regreso a la casa/Asado/Vuelta al Tour Z/Viene Chabela a cita/La primera cita romántica (con Quilas de fondo)/Post créditos: Continuará nuestra lucha"
- "Post créditos: Continuará nuestra lucha" (Pablo Neruda, Rodolfo Parada) - Interpretación por Quilapayún (post-créditos)
Curiosidades[]
- El corto marcó el debut actoral de un adolescente Pedro Aznar, que ya se consolidaba en la música y años más tarde interpretó personajes como Matías Jaque (Los Jaivas) y Filippo (La fugitiva Chardonnay).
- Primera aparición de Chabela, interés amoroso de Kimby. Suele aparecer frecuentemente en los episodios posteriores.
- Primera aparición de las fanáticas que acuden disfrazadas a las apariciones públicas del grupo. En este episodio destacan por diversas características.
- Cada una de ellas tienen aspectos parecidos a los de los integrantes.
- La fanática que imita a Eduardo se llama Guillermina (contralto).
- La fanática que imita a Carlos se llama Albertina (soprano).
- La fanática que imita a Willy se llama Fernanda (soprano).
- La fanática que imita a Hernán se llama Luisa (contralto).
- La fanática que imita a Rodolfo se llama Elisa (soprano).
- La fanática que imita a Hugo se llama Elena (soprano).
- La fanática que imita a Guillermo se llama Patricia (mezzosoprano)
- El estilo de canto que tienen se trata de armonía cercana y abierta.
- En la secuencia en la que Rodolfo insulta a uno de sus seguidores, Brenda le cuenta a Hugo que alguna vez se comportó como este septeto de muchachas, pero en este caso cuando debutó en "¡Basta ya! (1971)". Le dice "Yo alguna vez fui como ellas".
- Cada una de ellas tienen aspectos parecidos a los de los integrantes.
- Este es el primer capítulo en la segunda temporada donde se utiliza la grosería "Pelotudo" (la grita Rodolfo frente al fanático al que le falta el respeto).
- Willy se enoja violentamente en "Los vecinos de abajo". En este episodio, lo vuelve a hacer.
- Error en la animación: A Rodolfo se le pone demasiado maquillaje (por accidente, pues el maquillador lo confundió con Elisa, la fanática) en los camarines para el show en Bulgaria. Sin embargo, ya en escena, parece que se lo quitó.
- La escena en la que Eduardo y Rodolfo discuten por el calor que hace (y Rodolfo se resbala, chocando con la cuna de Ismael) fue improvisada en el modelo de referencia. El motivo por el cual Hugo tuvo que cantar la canción de cuna del episodio se debió a que el bebé lloraba demasiado y él era el único que podía consolarlo.
- Kimby metiéndose en problemas, las fanáticas "hinchapelotas" y el concierto suspendido son temáticas similares en la película El apagón.
- Este es uno de los tantos capítulos de la serie en la que se nota que la mayoría de los protagonistas son más inmaduros que sus esposas y amigas. En este caso, por la secuencia en la que éstas los encuentran durmiendo en la sala de música de la casa que les alquiló el Tío Temístocles.
- Brenda, de hecho, le comenta a Loreto que "Todos sabemos que a estos weoncitos no les llegó muy a tiempo la pubertad" luego de ver a los muchachos dormidos, todos tirados en el suelo y en el sofá-cama.
- Sobre las canciones:
- De este corto viene una canción novedad graciosa que causa burlas entre el público: "Un día el Pelao olvidó...", que es cantada por los protagonistas mientras se ríen de Hernán y de sus condoros ocurridos en la serie y en la vida real.
- Las fanáticas cantan las siguientes canciones frente a los personajes centrales: "El polo salió de España" y "Mamma mia, dame cento lire".
- "La escapada" fue compuesta para la escena en que Kimby se va de la cabaña por una noche, intentando demostrar a Willy que ya tiene edad para hacer el amor, por lo que se va con Chabela a pasar un rato en las afueras del barrio. Sin embargo, vuelve a la cabaña luego de sentir que no se siente listo para irse para no volver más.
- Pedro D'Aguillón Jr. iba a cantar esta canción en el personaje de Kimby, sin embargo esto no funcionó y rápidamente se tuvo que buscar a un cantante profesional. Antes de que Mario Mutis fuera llamado, otros convocados fueron Francisco Sazo, Alberto Ledo, Max Berrú, etcétera, casi todos tenores.
- Mario Mutis fue convocado como solista a cantar esta canción. Tuvo que impostar un poco su voz para que sonara más dulce pero triste.
- La música es la misma que "Eiti Leda".
- Fue una de las canciones más desgarradoras de la serie debido a su triste letra, así como su dulce ornamentación.
- La "Canción del padre solo" aparece por primera vez en esta serie, interpretada por el personaje de Hugo mientras le canta a Ismael (hijo de Willy) para que se duerma. Fue publicada en discos más adelante en 2007 con el disco "Siempre". Curiosamente, Hugo Lagos también canta esta versión, la cual posee la misma letra.
- La canción "Continuará nuestra lucha" hace su primera aparición en este corto. Al año siguiente fue grabada para el álbum Patria.
- El post-créditos del corto trata de los protagonistas cantando la canción con una interpretación esperanzadora de la lucha contra la dictadura mientras caminan por los lugares que mencionan. A diferencia del significado original del poema, el video musical intentó evitar referencias políticas para ser emitido en la televisión. De ahí que en gran parte del dibujo animado los personajes centrales cantaran la canción con un mensaje optimista, el cual no era la intención que el poema pretendía dar. Sin embargo, lo que destaca es la coreografía de los personajes principales, lo que enriquece la ornamentación de la canción.
- El post-créditos del corto trata de los protagonistas cantando la canción con una interpretación esperanzadora de la lucha contra la dictadura mientras caminan por los lugares que mencionan. A diferencia del significado original del poema, el video musical intentó evitar referencias políticas para ser emitido en la televisión. De ahí que en gran parte del dibujo animado los personajes centrales cantaran la canción con un mensaje optimista, el cual no era la intención que el poema pretendía dar. Sin embargo, lo que destaca es la coreografía de los personajes principales, lo que enriquece la ornamentación de la canción.
Muestras multimedia[]
Enlaces externos[]
- Foto de referencia
- Canciones:
¿Me da un café...? (1975)[]
« El reloj nunca le ganará al amor. ».
El corto de Quilapayún en: ¿Me da un café...? es el cuadrogésimo-noveno de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia escrita por Raúl "Warren" Gómez, la cual está basada en la "carrera contra el reloj", el episodio gira en torno al grupo intentando rescatar a uno de sus integrantes, que se quedó encerrado en el café. Se estrenó el 19 de septiembre de 1975 por televisión, a una semana del matrimonio de Hernán Gómez, el cual mueve la historia. Este episodio marca el debut de los hermanos mayores de la fanática Fernanda, Ernesto y Jaime.
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Reparto[]
Voces adicionales[]
- Eduardo Lugo - Voz en alarma
- Coro:
Música[]
- "Voy y vuelvo" (Eduardo Carrasco) - Tema de apertura y cierre por Quilapayún
- "Sí, tú/Una tarde cualquiera tras un concierto cualquiera - Me quiere, no me quiere /¡Ey, la micro!/Entrevista de última hora/Está todo piolita" - Orquesta.
- "Sí, tú" - Hernán Gómez (escena inicial).
- "Ahí hay un café/¡Qué delicia!/La doncella se prepara/¿Qué me pongo?/Ya encontré la opción ideal/La cena está servida/¿Me da un café?/Himno de las juventudes mundiales/Comida junto al Quila" - Instrumental.
- "Himno de las juventudes mundiales" (popular) - Interpretación por Bette Sáenz, Margarita Gallarza, Caritina González, Magda Giner, Sylvia Garcel, Virginia Calderón y Vicky Córdova (Fanáticas)
- "Retrato de Pascaline en rosa y azul/Hernán soñador/En qué nos parecemos/Como si fuera una película del cine antiguo"
- "En qué nos parecemos" - Cantada por Willy Oddó y Carlos Quezada (escena simulación de cuento)
- "Debo arreglarme/Al baño de hombres/Llamada telefónica/¿Cuándo cierran?/Tenemos un ratito/Estoy listo/Hernán atrapado"
- "¡Se me perdieron las llaves!/¡Auxilio!/Pidámosle ayuda al reloj/La carrera contra el tiempo/Hay que avisar a Pascaline"
- "La pesadilla/¿Y si Pascaline quedara sola?/No volveré a reír/Sólo fue un sueño/Nervios en el café/¡Queda una hora para que me entrevisten!"
- "No volveré a reír (Ruth Lowe, letra en español por Narciso Busquets)" - Voces centrales por Hernán Gómez y Olga Donna-Dío, con coros por Quilapayún (coro) y reparto adicional.
- "Mientras tanto, lejos de casa/Pelea entre los suegros/Tranquila, Pascaline/Tan alta que está la luna/¡Buenas noticias!"
- "Tan alta que está la luna" - Voces principales por Willy Oddó y Carlos Quezada (escena clímax)
- "Intentos de sacar al novio/No funcionó la cosa/Encontré una pista/¡Lo conseguimos!/Hernán rescatado/A correr la entrevista/Llegamos a tiempo/Ya nos cacharon"
- "Final (El matrimonio): Pasan los novios/El discurso/El beso/La víbora de la mar/ - Poema del Paco/Canciones: Canción de América - En qué nos parecemos - Tan alta que está la luna - No volveré a reír/Post créditos: Vals de Colombes"
- "La víbora de la mar" (popular mexicana con letra añadida) - Interpretación por Quilapayún, voz central por Willy Oddó (escena ronda)
- "Canciones: Canción de América - En qué nos parecemos - Tan alta que está la luna - No volveré a reír"
- "Canción de América" (Jaime Silva, Luis Advis) - Voz central por Carlos Quezada, coros por Quilapayún
- "En qué nos parecemos" (popular española) - Voces centrales por Willy Oddó y Carlos Quezada
- "No volveré a reír" (Ruth Lowe, letra en español por Narciso Busquets) - Voz central por Hernán Gómez, coros por Quilapayún y reparto adicional.
- "Vals de Colombes" - Instrumental por Quilapayún (escena final)
Curiosidades[]
- Es en éste episodio donde predomina un chiste frecuente de la serie: el grito "¡Cierra la puerta!", popularizado por Hernán Gómez.
- En una parte del episodio, cuando los chicos cuentan al dueño del café que Pascaline y Hernán están enamorados desde antes, se hace referencia a una escena del corto "El aprendiz", donde se menciona que ella había soñado con Hernán en ocasiones previas, aunque en ese entonces ni se conocían del todo al ser de distintos espacios geográficos. En los años 1972 a 1973, Pascaline era una figura secundaria que era una de las fanáticas de Hernán y, sin saberlo, repentinamente en la segunda temporada, se convierte en su interés amoroso a partir del episodio "Estudiando en París", en el cual obtiene un papel importante al conocer a su futuro esposo.
- Sobre las canciones:
- En la interpretación de "La víbora de la mar" surgen diversos cambios en la letra para ampliarla a un público más universal. Por ejemplo se añade la frase "Serás enano, serás lampiño", jerga usada por los personajes.
- Esta vez, Elena canta como la voz más aguda, papel que comparte con Albertina.
- En el final, la repetición de "No volveré a reír" no suena como un vals como las otras canciones adaptadas a este ritmo. Mantiene su compás original.
- Algo curioso es que el tema de cierre posterior a "Voy y vuelvo" es "Vals de Colombes", estrenada al año siguiente en el disco Patria.
Muestras multimedia[]
Enlaces externos[]
- Foto de referencia (escena final)
- Foto de Hernán con Pascaline (escena final)
- Canciones:
- "No volveré a reír"
- Versión de los Platters (YouTube)
- "Sí, tú"
- Letra de "Sí, tú" en español (audio musical)
- "Sí, tú" en Spotify (idioma original)
- "No volveré a reír"
Pero...¿Quién liberó al gorila? (1975)[]
« Este circo de gorilas nunca más. ».
El corto de Quilapayún en: ¿Pero...Quién liberó al gorila? es el quincuagésimo de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia escrita por Raúl "Warren" Gómez, la cual está inspirada en las canciones cómicas del disco "Adelante", el episodio gira en torno al grupo en apuros por culpa de que un gorila arrasa con todo en La Defénse. Se estrenó el 3 de octubre de 1975 por televisión, aunque el episodio se desarrolla en el día 26 de septiembre del mismo año.
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Reparto[]
Voces adicionales[]
- Carlo de la Fuente - Chofer de bus
Música[]
- "Voy y vuelvo" (Eduardo Carrasco) - Tema de apertura y cierre por Quilapayún
- "El Festival del Otoño/Hablando de la semana pasada/Técnicamente te salvaste/El alcalde informa algo importante/Los chiquillos invitados/Mientras tanto en Colombes" - Instrumental.
- "La noche de la confusión/Pánico en París/El gorila no está en el zoológico/El árbol en el suelo/El Morrocoy/Hay que limpiar este desorden"
- "El Morrocoy" (popular) - Voz principal por Guillermo García (escena del árbol)
- "Los Quilas se preparan/Advertencia por Eduardo/Roadtrip a La Defense/Sonatina/Llegando al festival/Desempacando y peluseando/El gorila se acerca/Bonita/El chupete perdido/¡Ajá, te pillé! - Tranquila, Natita"
- "Sonatina" (Hugo Lagos) - Interpretación por Quilapayún (escena roadtrip)
- "Bonita" (Luis Arcaraz) - Tarareada por Hugo Lagos (escena desempaque)
- "Al fin en escena/Que la tortilla se vuelva/El alcalde presenta el evento/Cantemos todos/La batea/Cuenten un chiste/Malembe/Guille sospecha de algo/Se cortó la luz"
- "La batea" (Toni Taño) - Interpretada por Quilapayún (escena festival)
- "Malembe" (Hernán Gómez) - Interpretada por Quilapayún (escena festival)
- "¿Y el cajón peruano?/Vete a comprar otro, Hugo precioso/Llegué sin nada, pero con un chupete/Un gorila entre nosotros/Todos saben quién fue/Pero...¿Quién liberó al gorila?/A la noche seguimos/Pánico en Lille"
- "Pero...¿Quién liberó al gorila?" (Narciso Busquets) - Víctor Alcocer (Dueño del zoológico), Coro (escena escape)
- "El alcalde cuenta la situación/Autoridades torpes/Hasta la tele se mete/El diarero narigón/Aquí tengo plátanos/Duérmete, bestia"
- "Duérmete, bestia" (Narciso Busquets) - Cantada por Hernán Gómez (escena con plátanos)
- "Cánticos de gorilas para calmar gorilas/Hugo tiene una idea/¡No quiero ir!/Obachule/El gorila se pone a bailar"
- "¡No quiero ir!" (Jule Styne, Sammy Cahn) - Cantada por Carlos Quezada y Rodolfo Parada (escena disfraz)
- "Obachule" (popular yoruba) - Interpretada por Quilapayún (escena baile con el gorila)
- "Ya encontré el cajón peruano/Así molestamos al gorila/El atacante atacado/Engañando al gorila con un disfraz de gorila/¡Al fin se domó!"
- "FInal: El gorila ya se fue/Regreso al escenario/El gorila nos quiere ver/¡Que siga la fiesta! - Noticia emocionante/Angola/Post-créditos: La batea - Malembe"
- "Angola" - Interpretada por Quilapayún (escena festival)
- "La batea - Malembe" - Interpretada por Quilapayún (escena festival)
Curiosidades[]
- Jorge Arvizu hizo los efectos vocales del gorila. Curiosamente, interpretó a otro personaje de la misma especie, Maguila Gorila, en la década de 1960.
- El mismo Arvizu tuvo que disfrazarse del personaje para el modelo de referencia del episodio.
- Cuando Guillermo está con los muchachos en pleno concierto, él es el que se da cuenta que el gorila está cerca de sus amigos a través de una peculiar reacción facial. Sin embargo, el que grita la presencia del animal es Rodolfo.
- En una parte del corto, cuando Rodolfo le dice a sus amigos que sería buena idea atragantar al gorila con plátanos, éstos le contestan con un "Qué cuentero", es decir "Está mintiendo".
- Cuando la cuadrilla disputa sobre cómo conseguirse el cajón peruano perdido, Eduardo dice con desprecio "Mira la hueá".
- Sobre las canciones:
- El lema del cortometraje proviene de un fragmento de la canción "La batea".
Enlaces externos[]
- Canciones
- "Sonatina"
- Fotografías de referencia para el corto
- ¡Malembe! (fotografía de referencia)
- Guille sospecha de algo (fotografía de referencia)
¡Qué trampa! (1975)[]
Artículo principal: ¡Qué trampa!
Un día en la campiña (1975)[]
« Dentro y fuera de la campiña hay cosas llenas de vida. ».
El corto de Quilapayún en: Un día en la campiña es el quincuagésimo segundo de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia escrita por Raúl "Warren" Gómez, la cual está inspirada en una sesión de fotos de la época y las canciones del disco "Adelante" (junto a varias que más tarde se estrenaron en otros discos), el episodio gira en torno al grupo en un camping en Auvers-sur-Oise. Este corto es reconocible debido a sus secuencias de baile y sus canciones melancólicas. Se estrenó el 21 de noviembre de 1975 por televisión, aunque el episodio se desarrolla en los días 14 al 18 de noviembre.
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Reparto[]
Voces adicionales[]
- Actores adicionales:
- Luis de León - Bajista en la radio del auto
- Coro:
Música[]
- "Voy y vuelvo" (Eduardo Carrasco) - Tema de apertura y cierre por Quilapayún.
- "Un día en el barrio/Paisaje azul - La llamada del Willy/¿Cómo que es feriado?/¡Yo invito!"
- "Paisaje azul" (Bobby Worth, Ray Gilbert) - Tarareada por Carlos Quezada (escena ducha).
- "¡Llegué!/El abrazo cumpleañero/Vamos por la Filadelfia/Cambia la música, weón/El roadtrip - Sonatina - Al campo/Rodolfo, el porfiado - El destape"
- "Sonatina" (Hugo Lagos) - Interpretación por Quilapayún (escena roadtrip)
- "Instalación cerca del lago/Un rato de descanso/La curiosa Natita - El conejí/Cuando sales de tu casa/Mal rollo"
- "¿Y éste quién mierda es?/Monstruo regresa - Guitarra y noche/El recuerdo de Eduardo - Abril 1975/No hay problema/Picnic/Patas al agua/Retrato de Sandino con sombrero/Zampoña al agua (pero Hugo la rescata)"
- "Retrato de Sandino con sombrero" (Desiderio Arenas) - Voz solista por Hugo Lagos
- "La musa en el agua/Un zorro al acecho/Filadelfia y los pajaritos/Batalla de especies - Conversación de flautas y aves/Dispajarate"
- "Dispajarate" (Eduardo Carrasco) - Interpretación por Quilapayún (escena de Filadelfia con los pajaritos)
- "Llegan turistas/Fotos sin permiso/Cuadrilla al escondite/Antojos para la Maju/¡Las fanáticas! - Regreso del zorro/No te comas las frutillas"
- "Mientras tanto en el Tour Z/Maju con un mensaje/¿Al hospital?/Todos adentro/Monstruo se cuela - Contraste/Ya en la urbe/¿Dónde están las chiquillas?/La petición de Carlos: Que florezcan las flores del alcalde"
- "Nosocomio/Cola para recepción/El Dr. Levy al rescate/Maternidad - Las frutillas que recogimos/No se aceptan visitas/Guitarreo nocturno - Nace el niño/El alcalde manda mensaje/Como la flor/Carlitos toma fotos"
- "En casa/¿Y si celebramos en la campiña? - La Maju se niega/Carrete en el piso de Carlos/¿Monstruo, qué haces aquí? - ¡No otra vez!/Post-créditos: Retrato de Sandino con sombrero"
- "Post-créditos: Retrato de Sandino con sombrero" (Desiderio Arenas) - Instrumental por Quilapayún
Curiosidades[]
- Primera aparición de Víctor, hijo de Carlos, cuyo natalicio mueve una parte de la historia.
- Otros:
- El baile de Filadelfia en la canción "Dispajarate" fue modelada en el mismo campo de Auvers-sur-Oise. Se tuvo que amaestrar un grupo de pájaros con el fin de que las coreografías fueran más realistas al momento de ser animadas. Esta vez su modelo no fue Linda Smith, sino una jovencísima Marie Helene
- Momento absurdo: Carlos ruega (como superstición) que las flores del alcalde florezcan como señal de que su hijo nacerá bien. Se entera que su deseo se hizo realidad llegando a casa con el niño.
Muestras multimedia[]
Enlaces externos[]
- Canciones:
- "Sonatina"
- "Retrato de Sandino con sombrero"
- En Spotify (audio original)
- "Tarde azul" - Versión original.
- "Dispajarate"
- En la campiña (foto de referencia)
Operación: Cumpleaños feliz (1975)[]
« El más chico de la cuadrilla merece ser consentido. ».
El corto de Quilapayún en: Operación: Cumpleaños feliz es el quincuagésimo tercero de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Con una historia escrita por Raúl "Warren" Gómez y Carlos Quezada, la cual está inspirada en una serie de anécdotas, el episodio gira en torno al grupo intentando complacer a Guillermo García en su cumpleaños. Se estrenó el 20 de diciembre de 1975 por televisión, aunque el episodio se desarrolla en los días 9 al 16 de diciembre.
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Reparto[]
Voces adicionales[]
- José Raúl Muñoz -
Música[]
- "Voy y vuelvo" - Tema de apertura y cierre por Quilapayún
- "La agenda/Se viene un cumpleaños/Hablemos con Guille/¿Estará de acuerdo?/Lluvia de ideas/¡Ésta es la mejor!"
- "Yo pongo la casa/¿Por qué en un concierto?/Al chancho con esto/Llamada telefónica/Pennsylvania 6-5000/Guille, vendrá tu dolor de cabeza"
- "Llegan los García/La hermanita problemática/Tantos regalos, poco espacio/Brenda idea el pastel/Cola para la comida/¡Llegué!"
- "¿Qué le cantamos al Guille?/¡Oh, compañero Guillermo!/Las mañanitas/Saca a la cabra de aquí/¡Yo no fui!/Qué chancha"
- "¡Oh, compañero Guillermo!" (Narciso Busquets)
- "Las mañanitas" (popular) - Virginia Calderón (escena interrupción)
- "¡Yo no fui!" (Consuelo Velázquez) - Virginia Calderón (escena interrupción)
- "Encontré el pastel de tus sueños/¿Qué le gustará de regalo?/Cena familiar/Va a suceder otra vez"
- "Un día en la mañana/El cumpleañero/Los fanáticos problemáticos - ¡Flaquito!/Tenemos una idea/¿Qué está pasando?"
- "El retrato/Bochinche en el Tour Z/Guillermo explota/No llores, Guille/Contraste/¡Cálmenlo!"
- "Esto es lo que quiero/Accediendo/Paloma quiero contarte/Al concierto/Avisando el cumple/¡Oh, compañero Guillermo!/Retorno a casa"
- "Paloma quiero contarte" (Víctor Jara) - Interpretación por Bette Sáenz, Margarita Gallarza, Caritina González, Magda Giner, Sylvia Garcel, Virginia Calderón y Vicky Córdova (Fanáticas)
- "Final: La fiesta ya empezó/Vienen los presentes/¡A celebrar!/¡Oh, compañero Guillermo! (Versión final)/Cumpleaños feliz/¡El mordisco!/El regalo: Una roca/Parabienes/Falta alguien/Morisquetas como final feliz/Post créditos: Contraste"
- "Cumpleaños feliz" (Patty Hill, Mildred Hill) - Interpretada por el Reparto principal, voz central por Hugo Lagos (Escena cumpleaños)
Curiosidades[]
- Cuando a Guillermo lo retratan, uno de los presentes en la fiesta le dice "Estás muy fachero, Guille", es decir, "Estás estiloso".
- Dulce María Romay retoma el papel de Patty, después de interpretarla en los cortos de la primera temporada. Sin embargo, Virginia Calderón hace la voz cantada.
- En una parte del corto, cuando Guillermo se entera que el fanclub del grupo está en la puerta del Tour Z, se pone a reclamar, gritando su característica frase "¡Nooo!" y terminando con un "ataque de pánico" (o así se refiere él a su rabieta). Cuando sus amigos llegan para calmarlo, Hugo le dice "¿Ceño fruncido? ¡Uff, lo que se viene, cumpas!". Este último modismo es una forma de referirse a los amigos, sobre todo a los más cercanos.
- Para la escena en la que los protagonistas se toman una foto haciendo muecas, se tuvo que hacer una serie de sesiones fotográficas con cada integrante de la banda para ver qué morisqueta podía encajar en el cortometraje.
- En la escena en la cual Brenda le pregunta a su tío Temístocles si está de acuerdo con alguna torta temática, éste le contesta "Oh, yeah".
- Cuando los chicos ensayan la canción para cantársela a Guillermo, Patty los interrumpe cantando fuertemente "Las mañanitas", parodiando una interpretación por el legendario artista mexicano Pedro Infante.
- Patty menciona de forma errónea que le gustaría conocer a Pedro Infante, cuando claramente éste último falleció en 1957. Guillermo le da a conocer esto diciéndole "Pero Patricia, está muerto, no lo vas a conocer nunca".
Vacaciones japonesas (1976)[]
De paseo (1976)[]
Cultura y poder (1976)[]
Artículo principal: Cultura y poder
La gotera (1976)[]
« "Dos gotas por segundo para Rodolfo es un diluvio". ».
El corto de Quilapayún en: La gotera es el quincuagésimo séptimo de los cortos protagonizados por el conjunto folk. Contó con una historia por Raúl Gómez.
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Reparto[]
| Imagen | Personaje | Actor de voz |
|---|---|---|
| Eduardo | Eduardo Carrasco | |
| Rodolfo | Rodolfo Parada | |
| Willy | Willy Oddó | |
| Hernán | Hernán Gómez | |
| Carlos | Carlos Quezada | |
| Hugo | Hugo Lagos | |
| Guillermo | Guillermo García | |
| Brenda Carly | Araceli de León | |
| Filadelfia Carhart | Linda Smith | |
| Felicio Torres | Rodrigo Ceballos | |
| Temístocles Dietrich | Carlos David Ortigosa | |
| Warren | Jorge Mateos | |
| Alcalde Frelaut | Pedro D'Aguillón | |
| Mirtha | Norma Lazareno | |
| Loreto | Rocío Garcel | |
| Matías | Antonia Landaeta | |
| Rayén | María Santander | |
| Ismael | Pili González | |
| Eliana | Julieta Bracho | |
| Alexandra | María Gloria Garza | |
| Lalito | Hesiquio Ramos | |
| María Julia | Blanca Sánchez | |
| Sebastián | Juan Antonio Edwards | |
| Kimby | Pedro D'Aguillón Jr. | |
| Carmen la perrita | Gloria Rocha | |
| Plomero | ||
| Borrachos | ||
| Señora del plomero | ||
| Perro del vecino | ||
| Vecino rubio | ||
| Chicos con Lalito | ||
| Narrador | Narciso Busquets |
Voces adicionales[]
- Ramón Menéndez - Amigo de Kimby
Música[]
- "Voy y vuelvo" (Eduardo Carrasco) - Tema de apertura y cierre por Quilapayún
Galería[]
Curiosidades[]
- En este cortometraje, cuando el alcalde telefonea a Rodolfo tras enterarse del desperfecto y de golpe se cayó el techo en la cocina de la azotea, Rodolfo grita "¡Conchetumare!", pero en este caso, fue espontáneo, pues en la trama, el ruido fue realizado con ladrillos de verdad, para susto de gran parte del reparto. No se hace censura, como en el resto de los cortos, esto porque la serie va dirigida a un público adolescente y adulto.
- En la escena en que el aprendiz de gásfiter intenta arreglar el calefón del alcalde y Hugo le grita que no lo haga ("¡No, ahueonao, le va a explotar encima!"), la explosión fue hecha con un globo y efectos de sonido.
- Las frases que utilizan los personajes jóvenes son más coloquiales en las situaciones cómicas.
- En la escena en la que Eduardo pilla a su hijo jugando al fútbol con un grupo de adolescentes y éste último se excusa para no cuidar de Matías, le contesta con tono de enojo "A mí no me vengas con el cuento", que significaría "No seas mentiroso".
- Este es uno de los tantos capítulos de la serie en la que se nota que la mayoría de los protagonistas son más inmaduros que sus esposas y amigas. En este caso, porque los protagonistas no son tan competentes para arreglar el tema de la gotera y están más enfocados en las consecuencias que en los actos.
Enlaces externos[]
- Dibujos de Hugo Lagos con su hija (galería)
- Bocetos del cortometraje (diseños)
- Script del cortometraje (completo)










